Фестиваль «Новая драма», справивший в этом году семилетие, укрепляется в двух разнонаправленных тенденциях. Тенденция первая - сообщество современных драматургов становится все более аутичным. Оно не хочет тратить время и интернет-трафик на походы по театрам и рассылку текстов по литчастям. «Театры с колоннами» новой драмой не интересуются.
В репертуарном театре нет массового спроса на современные русские тексты - туда ходят отправлять ритуал культурного досуга. Такую публику театры формировали сами. Центры современной драматургии - Центр Казанцева, «Театр.док», «Практика» - занимаются тем же: формируют свою публику. Она приезжает в театр на мотоциклах из магазина «Камелот». Вчера была на «Винзаводе» или в клубе «Б1». Многие переписываются в ЖЖ с учредителями "Новой драмы" Михаилом Угаровым и Еленой Греминой. «Диалог» - наш фетиш», - говорит Гремина. Ловля душ в Сети происходит поштучно: больше ста человек в подвалы «Практики» и «Дока» не помещается. Разговоры продолжаются за полночь, в рюмочной «Рыбного базара» в Мамоновском переулке. Живущая по соседству Рената Литвинова может выпивать за соседним столиком - в пылу спора не заметят.Тенденция вторая - те же драматурги, не востребованные академическими театрами, востребованы телевидением. «А-медиа», «Леан-М», «РВС», множество агентств - вот где нужны профессиональные навыки драматургов. Честно рефлексирующие в своих подвалах, они умеют быть форматными на телеканалах. Привыкли так жить: зарабатывать на сериалах, которые смотрят миллионы, понимать, что так выглядит сегодня слава драматурга, и спорить до хрипоты о том, что волнует, на лабораториях и читках, где пьеса живет один день.Тенденция третья: самая удивительная. В провинции не боятся выплатить гонорар современному автору. Итог - свежие постановки свежих текстов. На фестивале-2008 - три удачи.Фест-2008 завершался дискуссией о трех поколениях «Новой драмы». Было сказано много точного. Цитируем - внарезку со «стоп-кадрами» спектаклей.
Михаил Угаров, драматург:- Особенность «Новой драмы» и «Любимовки» сегодня - мода на стилизацию под советскую пьесу. Фильмы, сериалы «подсоветские» - это очень востребовано. И новый Треплев изумленно восклицает: «Нужны старые формы!». Жанровый ремейк - вынужденная мера. Когда я не имею идеи, нахожусь в растерянности, то запускаю ремейк.Есть еще спектакли и пьесы бессмысленные. Очень хорошие, но бессмысленные. «Закон природы» кемеровской «Ложи», «Кислород» Вырыпаева, пьесы Павла Пряжко, Юрия Клавдиева. Нет смысла, есть новая энергия. В отсутствии смысла сегодня смысловой посыл. (Дэвид Линч говорил: «Я не понимаю, почему люди ожидают, что произведение искусства что-то скажет им, когда они полностью соглашаются с тем фактом, что их жизни не несут никакого смысла». - Е .В.)Москвы нет
«Подсоветскую» по стилю пьесу «Остров Рикоту» Натальи Мошиной поставило новоуренгойское объединение «Северная сцена». Газовая столица страны живет замкнуто, и «Остров Рикоту» попал в точку. Болевой нерв текста - «Москвы нет, России нет» (где она, та Москва, нет ее и не нужна, нам и здесь хорошо, мы в домике). Журналист Игорь приезжает на остров Рикоту где-то у Владивостока и по воле обстоятельств остается там жить. В застольных разговорах косноязычный журналист не сумел рассказать, какая она, Москва, как выглядит Россия - «Россия и Россия, что тут скажешь. В Москве Красная площадь». Отсутствие таланта и ленивое презрение к местным решают его судьбу.Расписал бы журналист Москву как раешник на базарной площади, и потянулись бы новые люди проверять собой сказку «Москва резиновая». Не смог. А значит - проглочен маленьким миром, диким и герметичным, существующим повсюду за пределами Москвы. Миром, в котором нет телевизоров: людям привычней друг с другом. Нет связи: на сопку залезать лень. Лавина новостей не наваливается бессмысленным грузом. Рыбалка, дети, починка лодки. Куда ж нам плыть? Москвы нет.«Бухг. без мат/пр. с ч/ю»
Театр «Парафраз» - мечта фестивального отборщика, но в Москву «Парафраз» приезжает только на «Новую драму». Выпускники московских вузов Игорь Мальцев, Игорь Маслов и Дамир Салимзянов поехали в город Глазов в Удмуртии и заставили театралов России прочно запомнить имя городка. «Где-то и около» Анны Яблонской - удачное продолжение народной «Околесицы», материал для которой парафразовцы собирали на улицах Глазова, коллекционируя рассказы про огород, свадьбу, похмелье и политику. Одинокая швея Надя приносит в газету платных объявлений «счастливое» объявление, по которому подруги уже выходили замуж и рожали детей. В речи Нади, «жениха по объявлению» Толика (козла, и матерщинника, и образцового отца-одиночки), в речи замордованного провинциального журналиста (натурально, пишущего роман) Яблонская вслушивается с любовью: про молодого драматурга из Одессы не скажешь, что у нее длинное ухо и маленькое сердце. «Люди уездного городка» полнокровно сыграны. И очень похожи на нас.Как Надя, мы в своих «объявлениях» - блог-профилях формируем лицо привлекательнее настоящего. С модными увлечениями, цитатами из непрочитанных книг, удачными фото, злоупотребляем смайлами - электронным «ч/ю». Придумываем себе биографию и жизнь.Люди из Кемерова
Кемеровский театр «Ложа» существует двадцать лет, из них добрую половину - без своего основателя Евгения Гришковца. «Ложа» живет тихо - почти никуда не ездит, потому что нет сил все время говорить про Гришковца, они давно сами, а это интересно как раз кемеровскому зрителю. Их новый спектакль «Закон природы» в постановке актера Евгения Сытого, как и предыдущие девять, сделан в жанре интеллектуальной клоунады, балагана мудрейших. Натянуты три разноцветные простыни, на табуретках в мантиях стоят истуканы в африканских масках. Хоп - мантии и маски сброшены, на пеньках сидят Медведь, озабоченный проблемами Медведок (Владимир Коробейников), добрый Еж, вынужденный колоть иголками тех, кого любит (Сергей Наседкин), и Слон (Алексей Бобриков), уверенный, что надо успокоиться, расставить все точки над i и скорее звать на помощь. Общаясь исключительно поговорками - они составлены театром в блестящие диалоги, - звери решают «проблему», находясь в «ситуации». У каждого она своя, и Медведь, Еж и Слон даже не пытаются ее сформулировать друг другу. Когда решать «проблему» становится сложно, звери ложатся спать, а наутро «проблемы» и «ситуации», рождаются снова. Череда скетчей подталкивает к репризности, но актеры «Ложи» невозмутимы. Смех зрителей крепнет от сцены к сцене.Зрители «Ложи» говорят про «театр «с колоннами» вслед за Сытым: «Гадость это с ножками». Вывешивают в vkontakte.ru фрагменты спектаклей - у «Ложи» нет своего сайта.
Эдуард Бояков, руководитель театра «Практика»:- Разделение театра, на котором мы воспитаны, и театра, которым мы занимаемся, происходит очень активно. Мы уже спокойно поняли и приняли: «большой» театр - это другая музыка.
Максим Курочкин, драматург, автор пьесы «Титий Безупречный»(Гран-при «Новой драмы»-2008):- Что могло бы стать темой современной пьесы, объединяющей тысячный зал? Понимание зрителя, что ради тебя, зритель, затевали все войны, Пунические и мировые. Тебе писали лучшие книжки - а ты сидишь и смотришь танцы на льду, согласившись на полную проницаемость своей жизни, на превращение себя в робота.
…Нам нельзя давать больше возможностей. Чуть-чуть лучше станет наш интернет - мы сдохнем как люди. Перестанем проявляться как люди. Но пока "Новая драма" еще выходит из виртуала в реал. Уже не без усилия над собой.