Культурные события следующей недели

Японский мастер Итику Кубота прославился тем, что возродил древнейшую национальную технику работы с тканью Цудзигахана, которая была забыта много веков назад. Существовавшая с XVI века, она включала в себя окрашивание ткани, роспись кистью, вышивку, использование золотых и серебряных нитей. Ее красота поразила воображение юного Итику в тридцатые годы прошлого века. Но только в 1977 году в Токио состоялась первая выставка его кимоно, выполненных в старинной технике. После Кубота начал работать над грандиозной серией из 80 кимоно, получившей название «Симфония света», в которой хотел отразить величие Вселенной. Сегодня тридцать шесть образцов из этой серии можно увидеть на выставке «Преображение кимоно: искусство Итику Куботы», открывшейся сразу после Нового года. Выстроенные двумя дугами, образующими в пространстве «Манежа» что-то вроде инь-яня, красочные кимоно транслируют представления мастера о мире в поэтическом переходе от золотого сияния осени к ледяной прохладе снега. «Симфония света» дополнена еще двумя сериями — «Гора Фудзияма» из 11 работ и «Океаны» из пяти, в которых читается почтительность Куботы по отношению к природе, его стремление передать неуловимость и проницаемость света с помощью ткани и росписи.

Манежная пл., 1. До 23 января

«Ричард II» — историческая хроника Шекспира, повествующая о судьбе короля Англии Ричарда II и захвате власти его двоюродным братом Генрихом Болингброком, впоследствии ставшим королем Генрихом IV. На одном уровне это — пьеса о последнем средневековом монархе, а на другом — история о смене власти и о правителях, которые считают, что власть дана им Богом, о том, как другие люди отстраняют их от власти под предлогом «блага народа». В общем, очень актуально. «Ричард II» — визитная карточка одного из известнейших театров Британии, Королевской Шекспировской компании. Именно этот спектакль становится первой вехой «шестилетнего плана» режиссера Грегори Дорана — представить в Стратфорде все 36 пьес Первого фолио. На главную роль Доран пригласил Дэвида Теннанта, массовому зрителю известного в основном как Десятый Доктор в культовом сериале «Доктор Кто» и Барти Крауч в четвертой серии «Гарри Поттера», а театралам — интерпретацией Гамлета в постановке 2008 года того же Грегори Дорана в театре Courtyard. 12 январяв рамках Театрального киносезона-2013/14 «РичардаII» покажут на экранекинотеатра «Формула Кино Горизонт».

Комсомольский пр-т, 21/10. Начало в 19.00

Как живой

В первых числах января в Центре дизайнаArtplay ожил Винсент Ван Гог. Не сам во плоти, конечно, но его и без того бессмертные полотна. Мультимедийная выставка трех тысяч динамических изображений, связанных с жизнью и творчеством художника, так бесхитростно и названа: «Ван Гог. Ожившие полотна». Это по-русски. Исходная версия названия — Van Gogh Alive — приближает действо (а это именно действо, а не выставка в традиционном понимании, которое лучше сразу отбросить) к рок-концерту. Не надо ходить по залу на цыпочках в полной тишине, пытаясь вглядеться из-за спин других посетителей в тот или иной шедевр. Тут, наоборот, надо бы приготовить зрение и слух к максимально выкрученным ручкам усилителей. Детям тоже не обязательно вести себя тихо. Ибо суть в том, что на огромных экранах в сопровождении классической музыки яркие творения Ван Гога… ну оживут, да. Вы окажетесь словно внутри них. Во всяком случае, до них захочется дотронуться — это как пить дать: расположенные на стенах, колоннах, потолке и даже на полу экраны сконструированы с учетом особенностей выставочного пространства так, чтобы привлечь внимание зрителей к важнейшим деталям картин Ван Гога, к неповторимому стилю, колориту и живописной технике художника. Получается весьма реалистично, особенно с учетом того, что в выставке использованы изображения той действительности, что окружала Ван Гога при жизни и служила источником вдохновения художника.

Ул. Нижняя Сыромятническая, 10. До 26 марта

Собственную органную фабрику немецкий мастер Вильгельм Зауэр открыл во Франкфурте-на-Одере в 1856 году, наследуя дело отца. Его творения были популярны: основываясь на лучших традициях органных мастеров Германии, Зауэр создавал гармоничные и по своему облику, и по звуку инструменты. Завозились его инструменты и в Россию. Один из немногих сохранившихся был восстановлен в 2006 году и ныне функционирует в Евангелическо-лютеранском кафедральном соборе свв. Петра и Павла. Именно там фонд «Бельканто» на днях проводит небольшой фестиваль органной музыки — «Шедевр фирмы Зауэр». 10 января в 19.00 Людмила Голуб объединит Партиту на тему хорала O Gott,du frommer Gott, две песни и фантазию и фугу соль минор Баха, сонату до минор и три песни Мендельсона и две хоральные прелюдии Брамса в программе «Германия. Вершины органного творчества». 11 январяв 16.00 в концерте «Орган — король инструментов» в исполнении Всеволода Балыбердина, ансамбля Moscow Guitar Quartet, а также тромбонистов, пианиста и скрипача прозвучат произведения Баха, Пахельбеля и Сен-Санса, а в 19.00 Федор Строганов создаст «Магию звука» — из Регера, Брамса, Листа, Мендельсона и, разумеется, Баха.

Старосадский пер., 7/10

В канун старого Нового года, 12 января, в Парке искусств «Музеон» вырастет настоящий этнический городок, где развернется музыкальный фестиваль-карнавал северных и кочевых народов. Среди юрт и чумов будут разгуливать каюры в традиционных национальных одеждах. Экскурсии познакомят с бытом и укладом жизни кочевников: здесь можно посмотреть, на чем они спят и как обедают, чем внутреннее убранство юрты отличается от яранги. Найдутся настоящие северные олени и собачьи и оленьи упряжки с нартами, на которых возможно будет прокатиться. Те, кому мест в упряжках не достанется, — пожалуйте послушать горловое пение в исполнении вокалистов из Бурятии и концерт потрясающей тувинской группы «Чиргилчин», посмотреть загадочные пляски шаманов, выступления этнических танцевальных ансамблей с бубнами и барабанами. Плюс ярмарка со сборами целебных трав, орехами и медом, украшениями и оберегами из кожи и дерева. Плюс открытая кухня с травяными чаями в казанах, мантами и ухой. Плюс мастер-классы — как же без них! Ведь все вместе это — «Этно-старый Новый год». Будет весело.

Крымский Вал, 2. Начало в 13.00

«Дизайн обыкновенно имеет дело с решением задач, — говорит Ричард Хаттен. — Я не решаю задачи, но создаю возможности. На этом воркшопе мы займемся созданием объекта, обладающего дополнительными возможностями. Мы сосредоточимся на том, как сделать объект дизайна мультифункциональным». Мастер-класс успешного голландского дизайнера, чьи работы находятся в постоянных экспозициях разных музеев мира, состоится сегодня вечером в Московском музее дизайна(который, как матрешка, спрятался внутри «Манежа). Вход свободный, но необходима регистрация по адресу chirkova@moscowdesignmuseum.ru. Действо пройдет в рамках выставки «Новая роскошь. Голландский дизайн в эпоху аскетизма». Сама выставка — 41 объект ультрасовременного дизайна, созданный как именитыми дизайнерами, так и молодыми выпускниками дизайн-школ, — еще два дня в вашем распоряжении.

Манежная пл., 1