
«Мастерская» находится в здании бывших Китайских бань, на втором этаже. В полумраке ведущей туда лестницы — пахнущий деревом строительный мусор, в мягком свете залов — периодически завывающая дрель, разбросанные по диванчикам гитары, в беспорядке валяющиеся стульчики. Уютно, но пока очень растрепанно. «Сейчас мне кажется, что так здесь будет всегда, — улыбается Паперный. — Это самое приятное время, когда клуб должен вот-вот открыться, и ты не понимаешь, как это произойдет».
Наживаться не умеем
Как вообще можно решиться открыть клуб в нынешних мрачных экономических условиях? Но вехи «клубной истории» Алексея Паперного всегда приходились на смутные времена. Спустя год после дефолта 1998 года открылся знаменитый клуб «Китайский летчик Джао Да», в начале лихих 90-х — «Кризис жанра». А началось все с «Белого таракана», одного из первых клубов в Москве. «Где-то в 90-м году мы с Лешей и его спектаклем «Твербуль» поехали на гастроли в Финляндию, — вспоминает мама музыканта Ирина Борисовна. — И там нас повезли в ночной клуб. Мы просто обалдели! Опьянели от царившего там ощущения свободы!»
Вернувшись в Москву, Алексей предложил: «Давайте откроем клуб в Москве». И в подвальчике рядом с Петровкой появился «Белый таракан». Он просуществовал всего полгода, но стал «концентрацией» самых разных людей, ярких идей и событий... «Помню, перед Новым годом к нам ворвался ОМОН, — рассказывает Паперная. — Начался крик, шум, всех — лицом к стене! А в клубе были и дипломаты, и артисты... Вроде бы какойто преступник забежал к нам в подвальчик и его искали. Страшно было — ужас! Но все ощущали сильное и яркое чувство единения. Тогда были и вера, и надежда, мы как-то свободно жили...»
«Там одновременно находились люди, которые сейчас вообще вряд ли могут где-то встретиться, — вспоминает Алексей. — Сидели бандиты и андеграундные художники, полубомжи и поп-звезды… В одном конце зала Миша Айзенберг, в другом — Алла Пугачева. И при этом было ужасно весело!»
Экономика «Белого таракана» была устроена просто. «Мы, например, покупали сосиски в ларьке на Цветном бульваре и продавали их в клубе, — продолжает Алексей. — Но наживались мы очень плохо, потому что ничего не умели, и просуществовал этот клуб недолго…» — «А сейчас наживаться умеете?» — «Сейчас тоже не умеем. Клуб — не самый лучший способ наживы. Лучше чем-то другим заниматься, если хочешь реально денег заработать. Клуб — это скорее образ жизни и очень приятное времяпрепровождение, требующее колоссальных усилий: ведь здесь музыка, люди, кухня и куча всего остального…»
Сейчас больше драйва
Алексей, почему все ваши проекты открываются в непростые времена?
Думаю, это случайно происходит. Хотя... В такие времена больше драйва, азарта. Вообще это абсолютная авантюра — сейчас открывать клуб. Но мне кажется, что люди, как бы тяжело им ни жилось, все равно будут приходить в «Мастерскую» как домой.
Кто вам помог открыть клуб?
Вы спрашиваете о деньгах? Дали друзья, просили их не называть. А главные помощники — второй учредитель Варя Турова, party-директор, известный в Москве диджей и промоутер Паша Головин и, конечно, публика: друзья, друзья друзей...
Существует рецепт создания успешного клуба?
Даже самым опытным людям невозможно понять, куда люди будут ходить, а куда — нет. Можно сделать двадцать хороших мест, а двадцать первое не получится. Это зависит от всего — расположения заведения, планировки, интерьера, кухни и прежде всего от атмосферы, посетителей… Есть ведь места, где нет ничего, кроме голых стен, но они любимы... Наверное, когда открывают сеть ресторанов, то как-то все это исследуют… Но я в этом ничего не понимаю.
Тем не менее сейчас вы надеетесь на успех. Почему?
Потому что мы наглые. И еще потому, что мы хотим предложить то, чего сегодня в Москве нет, — жизнь, которая, может, и не сразу, но начнет здесь бурлить.
«Вкусовщина на талант»
В «Мастерской» — три зала: ресторан, концертная площадка и зал-театр. В последнем и будут происходить основные события «бурлящей жизни»: «Зал-театр — это главное, из-за чего мы все в это ввязались», — говорит Паперный. Алексей рассказывает о мастер-классах, лекциях по искусству, маленьких фестивалях фильмов, первых читках пьес, которые планируется здесь проводить. «Будем устраивать открытые вечера, ставить спектакли, заниматься рисованием... Есть много людей, с которыми я незнаком, но с которыми мне хотелось бы общаться. И театр дает нам такую возможность — мы можем приглашать людей, делающих удивительное и прекрасное». Уже сейчас зал мог быть расписан на много месяцев вперед. «У нас огромное количество предложений. Но не хочется чем-то клуб напичкать, а потом думать — что же мы такое наделали... Вкусовщина? Скорее это «вкусовщина на талант». Думаем позвать, например, театр Петра Фоменко, Derevo...»
Былая роскошь
Впрочем, Паперный не очень любит рассуждать об «идеологии клуба»: «Просто само слово «мастерская» у меня вызывает приятные ассоциации. Вот говорят же: пойдем посидим у художника, поговорим, выпьем, послушаем… Вот и здесь, мне кажется, должна быть похожая атмосфера... Мы хотели сделать здесь такую «былую роскошь». Ведь очень приятно, когда попадаешь в место, обладающее долгой историей, где остались кресла XVI века, но где бесконечно идет жизнь...»
В приглашении на открытие клуба перечислены все и всё, что можно будет здесь увидеть: театр, концерты, споры, клоунада, круглые столы, кабаре, вкусная еда, джаз, свинг, адская хреномуть, опера, Паперный, флирт, приключения... И еще — странные люди.
«Талант — это всегда что-то необычное, — убежден Паперный. — Странный — читай «талантливый». Каждый талантлив по-своему: кто-то говорит яркие парадоксальные вещи, кто-то, не знаю... подпрыгивает. Мы просто хотим быть шире, чем мы есть».