
Увлечение серийностью сделало из советского книжного графика Владимира Сальникова современного концептуального художника - с 1996 года он рисует уши всех своих знакомых, работая над серией "10000 левых женских ушей" (Фото: Павел Горшков)
Все гениальное - просто... И старо как мир, особенно в России. Не хочу сказать, что очередная "концептуальная кураторская выставка" Государственного центра современного искусства, занявшая два антресольных этажа Манежа, действительно гениальна, но точно неплоха, при всей бесхитростности и банальности идеи.
Да, XX век - эпоха конвейерного производства всего на свете, от ночных горшков до новостных блоков, а также эпоха бесконечных копий и штамповок, снявших проблему одного-единственного, уникального оригинала-шедевра. И вот, проникшись духом времени и вооружившись цитатой из философа Бодрийяра (в открывающем выставку объяснительном тексте есть выдержка из французского умника, сообщающего, что диалектические отношения "модели и серии" - это "идеология нашего общества"), автор проекта и директор ГЦСИ Михаил Миндлин показывает произведения, сделанные в соответствии с принципом серийности. Многочастные живописные, графические, фото- и видеосерии почти сорока художников; работы, которые существуют в режиме, так сказать, pluralia tantum (так в морфологии называют слова типа "ножницы" или "очки", употребляющиеся только во множественном числе).
Сюжет выставки, впрочем, настолько не нов, что для ее каталога (пока не вышедшего) среди прочих сгодилась статья искусствоведа Елены Черневич, опубликованная аж в 1980 году. В статье говорится, что "считающаяся модной сегодня" (то есть в 1980 году!) серийность "заявила о себе около двадцати лет назад". Да и вещи на выставке не первой свежести (хотя по большей части последнего десятилетия), а имена авторов давно на слуху. Благодаря чему пресса уже обозвала проект (и отчасти справедливо) "запоздало необязательной инвентаризацией".
В защиту же кураторов (кроме Миндлина, это еще один сотрудник ГЦСИ Ирина Горлова) хочется сказать следующее. Госцентр современного искусства - степенное учреждение при Минкульте - никогда не отличалось сверхактуальными и дерзновенными начинаниями. Что и к лучшему! Как показало время, его дело - не эксперименты с contemporary art за счет налогоплательщиков, а пропаганда этого самого art'а. Что центр с успехом и делает. Те же "Сериалы", может, и неоригинальны по замыслу, но качественны по подбору работ. Если посетители столичных галерей многое из показанного уже видели, то не для них выставка в Манеже делалась (однако хотелось бы надеяться, что ГЦСИ адекватно и трезво оценивает и собственные амбиции, и потенциальную аудиторию).
Ведь в итоге получилась вполне представительная выставка современного искусства. Отважимся на перечисление. "Старая гвардия" - Кабаков, Инфантэ - Горюнова, Чуйков, Гороховский, Макаревич, Елагина. Более молодые (по сравнению со стариками) концептуалисты-заумники - Пепперштейн, Захаров, Ануфриев, Лейдерман. Знаковые герои 90-х - Ольшванг, Чахал, Чернышева, Мамышев (Монро), Журавлев, Либерман. Питерский неоакадемизм - Тимур Новиков. Московский радикализм - Олег Кулик, группа АЕС. Даже отдельный отсек создателей комиксов - Илья Китуп, Георгий Литичевский и Георгий Острецов.
Не выставка, а какой-то музей современного русского искусства.