24 апреля
В Московском музее современного искусства на Петровке, 25, в рамках «Моды и стиля в фотографии» — выставка джазмена и художника Владимира Тарасова «Septima#2», посвященная Венеции. Тарасов уверен, что пространство Венеции переживается блужданием по лабиринтам улочек и каналов, ритмическим перебиранием фасадов, словно четок. Душа Венеции что-то бормочет в таинственном плеске воды, вибрациях лодок.
До 26 апреля
Второй премьерный день спектакля «Сказки» в постановке Юрия Любимова к 45-летию Театра на Таганке. В выборе попутчиков, соавторов спектакля Юрий Петрович Любимов как всегда безупречен.
«Сказки» — инсценировка «Русалочки» Андерсена, «Счастливого принца» Уальда и «Сверчка на печи» Диккенса на музыку Шостаковича, Шнитке, Мартынова и в костюмах художника Рустама Хамдамова. Для «Сказок» молодые актеры Таганки тренировались в искусстве прыжков на батуте — и на протяжении всего спектакля с увлечением его демонстрируют. Такого современная Москва в драматическом театре точно не видела.
Следующий спектакль 6 мая. Начало в 19.00
На «Винзаводе» в Цехе Красного — выставка фотографов Валеры и Наташи Черкашиных и художницы Имы Монтойя «Переход: Москва—Бильбао». Художники спустились в недра Москвы и Бильбао, чтобы лучше познать себя и друг друга. Одна из любимых тем Черкашиных — образное пространство метрополитена. Источник вдохновения для Имы Монтойя — современный многолюдный город с его огромными пространствами и бешеным ритмом. Московское метро — самые знаменитые в мире «подземные дворцы», и подземка Бильбао — молодая, построенная по проекту Нормана Фостера.
До 26 апреля «Обитаемый остров. Схватка» — выход в прокат второй части фильма Федора Бондарчука по роману Стругацких. В продолжении истории Максима Каммерера мы узнаем, удастся ли ему изменить враждебный мир планеты Саракш во имя дружбы, любви и справедливости. В поисках решения он оказывается солдатом элитной гвардии, террористом, заключенным и рядовым штрафбата, пилотирует гигантский дирижабль, попадает на белую субмарину и в эпицентр танкового сражения, встречается с мутантами, Колдуном и голованами. Максиму предстоит взять на себя ответственность за судьбы тех, кто этого не ждет.
В широком прокате
26 апреля
В Театре Рубена Симонова — премьера спектакля по роману-антиутопии Евгения Замятина «Мы». Это первая постановка одного из самых известных романов XX века на драматической сцене. Премьера посвящена 110-летию со дня рождения Рубена Николаевича Симонова. Постановка сделана молодым режиссером Дмитрием Изместьевым, выпускником курса Марка Захарова.
Начало в 19.00
В рамках спецпрограммы «Золотой Маски» на сцене Центра Мейерхольда — гастроли ташкентского театра «Ильхом». В спектакле «Орестея» соединились слово, игра, хоры в стиле рок-н-ролла. Убийства и покаяния героев происходят в медиапространстве, в котором живет сегодня человечество. В «Ильхоме» считают, что именно медиа превратили планету в громадный медиатеатр, в считанные минуты собирающий немыслимую аудиторию вокруг масштабных зрелищ и кровавых злодеяний. «Греки оставили нам свои мифы, философию, красоту скульптур и свободу духа. Что оставим мы?» — думают узбеки и ставят свою красивую и страшную «Орестею».
Начало в 19.00
28 апреля
В программе Пасхального фестиваля поет хор Мариинского театра в Успенском соборе Московского Кремля на Соборной площади. Начало в 11.00. А в храме Иоанна Лествичника в Кремле в этот же день в программе Звонильной недели в 15.30 зазвучит колокол с колокольни «Иван Великий». Даже если вы будете выбегать в 15.30 из торгового центра «Охотный ряд» — будет немного слышно.
29 апреля
Во «Дворце на Яузе» (бывший ДК МЭЛЗ) выступит знаменитая танцевальная труппа из Америки «Даг Варон и танцовщики». Создатель и руководитель группы известный американский хореограф Даг Варон работал с мэтрами американского танца модерн Хосе Лимоном и Ларом Любовичем. Сегодня Варон занимается оперной режиссурой, участвует в постановке мюзиклов на Бродвее, работает в моде, кино и на телевидении.
29 апреля — Международный день танца. В миниатюрах, которые везут в Москву, Варон объединил кино, оперу, фотографию.
Также 30 апреля. Начало в 19.00
30 апреля
В фонде «Эра» — выставка Вячеслава и Анны Колейчуков «Живая графика». Вячеслав и Анна Колейчуки, отец и дочь, — архитекторы, дизайнеры, художники. Многие годы они занимаются психологией искусства, свойствами пространства, исследуют его современной механикой, оптикой, аудио- и видеоартом. У истоков проекта стоит Вячеслав Колейчук, автор «светостереографики», экспериментатор с эффектами стереоскопического зрения. Первыми произведениями «живой графики» Вячеслава Колейчука стали «стереоремиксы» известных объектов визуального искусства, объекты на основе стереоэффектов и композиции, посвященные русским конструктивистам.
До 15 мая
В Центре Мейерхольда — презентация сборника современной венгерской драматургии «Казематы». Сборник охватывает период примерно в тридцать лет, с 1970 по 2000 год. Болезненная тема событий 1956 года (вторжение войск СССР в бунтующую Венгрию), посткоммунистическая действительность, социальная ирония — некоторые темы венгерского театра. В сборнике представлены следующие пьесы: «Казематы» Андраша Паппа и Яноша Тереи, «Амалька» Петера Эстерхази, «Ключ» Андраша Форгача, «Чудесные дикие звери» Ласло Гараци, «Абреал, или Абсурдная реальность» Дёрдя Берковича, «Женщина и фронт» Ален Польц. На презентации будут представлены в отрывках пьесы «Женщина и фронт» (реж. Ольга Соротокина) и «Абреал, или Абсурдная реальность» (реж. Андрей Май).
Начало в 19.30, черный зал. Вход свободный
Ковры-фантазии Нины Буденной
В залах Российской академии художеств на Пречистенке открылась любопытная выставка «Ковры-фантазии» Нины Буденной. Нина Буденная — дочь легендарного маршала, профессиональный журналист, автор декоративных панно, выполненных в лоскутной технике.
Лоскутным ковроделием Нина Семеновна занялась несколько лет назад. Приобрела избу-пятистенок, недалеко от озера Селигер, в деревне Селище и стала подолгу жить там. «В этом доме хорошо бы иметь ковер с русалкой», — однажды подумала она, хотела купить, но найти не смогла. «Сделаю сама», — решила Нина Семеновна. Это был первый ковер «Русалочка».
В коврах Буденной и традиции народного лубка, и добродушная пародия на житейские ситуации. Зять Петя изображен на охоте в обществе Тургенева и Некрасова, на ковер «Завалинка» в компанию деревенских певцов и музыкантов попал Мстислав Ростропович, турчанка из «Путешествия в Арзрум» держит в руках книгу Марининой. Одним словом, автор продумывает пространство ковров до мельчайших деталей.
До 20 мая
Александр Шабуров, художник, группа «Синие носы», рекомендует искусство уральских художников:
— Я жду Московской биеннале современного искусства в культурном центре «Гараж», для которой мы с Вячеславом Мизиным готовим проект-меморию свердловским современным художникам, очень талантливым, но или до сих пор недостаточно оцененным, или умершим в безвестности. Б.У. Кашкин, Николай Федореев, Евгений Арбенев, Владимир Жуков — уральское искусство 60—80-х, сидевшее по подвалам. Предметного архива осталось очень мало; будем с Мизиным собирать рассказы современников и фотографии. Сами мы тоже много чего помним — родом-то из Екатеринбурга.
Из ужасных культурных впечатлений — первая часть фильма «Обитаемый остров». Вторую еще не видел. Ведь сколько сил на фильм потратили, а вот ведь как — совсем не трогает.
Тринадцатый «Скиф»
Тринадцатая попытка возродить то свободолюбивое безумие, что устраивал вокруг себя джазмен и композитор Сергей Курехин, состоится на фестивале SKIF (Sergey Kuryokhin International Festival) 24-25 апреля в кинотеатре «Прибой» в Петербурге. Даже если у вас получится быть там день, полдня, два часа — заряда свежего воздуха в «баллоне» за спиной вам хватит надолго, если потом предстоит погрузиться в рабочие будни.
Фестиваль проводит благотворительный фонд Сергея Курехина, основанный его вдовой Настей Курехиной в 1996 году. В основе концепции фестиваля лежат идеи Курехина, использованные им в проекте «Поп-механика»: на фестивале широко представлена не только лучшая авангардная музыка, но и перформансы, мультимедиа, художественные акции, кино- и видеоарт, воркшопы, показ авангардной моды.
Событие 13-го «Скифа» — концерт дуэта немецкого культового электронщика Бернта Фридмана и барабанщика группы CAN Яки Либецайта. Их пластинка «Secret Rhythms 3» — школа ритмов всех времен и народов, от даба и техно до калипсо и краутрока. Либецайт разработал передовую ударную установку, которая концентрируется на основных элементах ритма и позволяет играть музыку в режиме «теоретически оптимальном для физического осуществления». Вместе с Фридманом он исследует межстилевые пространства, изолируясь от «ретро и вторсырья». Один из организаторов «Скифа», Сергей Бугаев-Африка, уверен, что фестиваль — главное место, куда стремятся музыканты, не пользующиеся традиционной рекламой, что творчество «Поп-механики» сказалось на нашей современной жизни и что в поступках премьера Путина слышны отголоски курехинских перформансов — он вполне мог на них бывать.
Санкт-Петербург, кинотеатр «Прибой», 24-25 апреля