"Мастерская´06" в Московском музее современного искусства Белое полотнище, на которое проецируется движение волн, закреплено параллельно полу выставочного зала, но так, что под действием вентилятора оно все время колышется, и колебания ткани как бы сливаются с движением изображения. На потолке проекция иная: неподвижно установленный объектив зафиксировал железнодорожный мост - снизу вверх, на просвет. Время от времени то в одну, то в другую сторону движутся поезда. И фонограмма у обоих роликов соответствующая: колеса диктуют вагонные, где срочно увидеться нам, локомотивы посвистывают, вода шумит. Все вместе - «Трафик» Евгения Мыслова, один из наиболее образных арт-проектов выставки молодого искусства в филиале Московского музея современного искусства в Ермолаевском переулке. Уже потому, что в зале приглушен свет и крутится вентилятор, в нынешнюю жару уходить «из-под моста над бурной рекой» совершенно не хочется.
Не обижайте супрематизм
В советское время, когда Ермолаевский переулок носил имя архитектора Жолтовского, Московским отделением Союза художников здесь тоже устраивались молодежные экспозиции. С 2000 года традиция ежегодных показов работ начинающих авторов возрождена сотрудниками ММСИ, которому перешло помещение со славной историей. Новые технологии заметно потеснили царившее здесь прежде искусство, но именно молодежная выставка, как, впрочем, и худшие экспозиции ежегодных столичных фотографических фестивалей, дает нагляднейшую возможность убедиться в том, что индивидуальный взгляд художника все-таки важнее, чем, например, качество фотопечати. На выставке показаны работы более чем сотни авторов; в поисках экспонатов, у которых есть шансы пережить нынешнюю «Мастерскую´06», требуется обойти три этажа.
На второе место в собственном рейтинге молодежных удач я поставил работу Романа Сакина «Универсальная скульптура». Выглядит это так. На горизонтальной панели имеются двенадцать регуляторов-ползунков, все это смотрится как самопальный пульт для работы звукооператора. Дальний торец «пульта» упирается в вертикальную панель. В ее верхней части имеется прямоугольная ниша, а в ней - несколько вертикальных белых цилиндров разной высоты и диаметра. На первый взгляд, пространственная композиция выполнена по мотивам метафизической живописи Владимира Вейсберга, прославившегося бесконечным сопоставлением светлых объемов в своих живописных натюрмортах. Разница в том, что произведение молодого автора можно оживить: двигая рычажки, добиться самых причудливых композиций - цилиндры то поднимаются, то отправляются в подпол. Шутка для посвященных; только бы любители всяческого супрематизма-конструктивизма не обиделись.
Человек-собака подешевел
Многие экспонаты прекрасно смотрелись бы в стерильных офисных интерьерах - как, например, подвешенный в одном из залов и театрально подсвеченный полуразбитый стеклянный куб (осколки - тут же, на невидимых лесках) Юлии Прокофьевой, многозначительно трактованный в каталоге как «вечная попытка покинуть время». Или три объекта Анны Кеслер - сообщается, что они «представляют различные степени взросления человеческой души в рационально-интеллектуальном, эмоционально-чувственном и духовном аспектах». Многозначительные рассуждения - вообще бич подобных проектов. Когда не все удается сделать руками, хочется призвать на помощь словесные комментарии. Профессиональной, вдумчивой живописи на выставке очень мало, но походного формата «Пленэры» Ларисы Мелиховой - только земля и небо, иногда деревья у самого горизонта - позволяют надеяться, что это искусство еще возродится.
В одном из залов неназванный автор на куске картона написал объявление: «Распродажа! Человек-собака, цена 3 шт. - 100 у.е.» Три мерзковатого вида розовых существа - точь-в-точь заводные игрушки в подземном переходе - выстроившись в шеренгу, пятятся на четвереньках к стене, посверкивая электрическими глазками. На глазах корреспондента «Газеты» произошла уценка продукции, явно созданной под влиянием светлого образа Олега Кулика, прославившегося в подобном амплуа. Надпись была зачеркнута, поверх нее появилась другая: «1 шт. - 300 р.». Но и этот маркетинговый ход, кажется, не помог. Современным художникам прежних призывов скоро предстоит осознать: смена идет.
25.06.2006 / Сергей Сафонов Материал опубликован в "Газете" №108 от 26.06.2006г.