Мастер вокала, которому все мало

Один из главных голосов советско-российской эстрады появился на свет в городе Копейске Челябинской области. И музыка в его жизни возникла почти сразу: детская музыкальная школа по классу скрипки, самостоятельно освоенное фортепиано, а потом и гитара. В отличие от многих своих сверстников, Градский не пребывал в полном музыкальном вакууме.

Пластинки Элвиса Пресли и Луи Армстронга, которые привозил с гастролей дядя, артист балета Моисеева, служили неплохим подспорьем в изучении джаза и рокнролла.

С чьей-то легкой руки Градского даже принято считать первым русским рокером. И действительно, в 1965 году он организовал коллектив "Славяне" — группу, которая поначалу исполняла западные рок стандарты, а позже смешивала рок традицию с фольклором. (Насколько правомерно называть это роком, вопрос другой.) Как сольный исполнитель Градский начал выступать уже после того, как окончил Гнесинку. И хотя о молодом и раннем даровании как-то сообщил даже " Голос Америки " , настоящая народная слава пришла к нему после выхода фильма Андрея Кончаловского " Романс о влюбленных " , для которого 23-летний Градский написал музыку и исполнил песни. После выхода фильма американский журнал Billboard назвал его звездой года за " выдающийся вклад в мировую музыку " .

Позже были первая советская рок-опера "Стадион" и музыка к первому отечественному рок-балету

"Человек", саундтреки еще к четырем десяткам художественных фильмов, балеты, оперы, вокальные сюиты, преподавательская работа в училище имени Гнесиных, музыкальные программы на радио, руководство Московским театрально-концертным музыкальным объединением и собственный музыкальный театр.

В качестве подарка себе на 60-летие Александр Градский закончил работу над оперой " Мастер и Маргарита " — над ней он трудился больше трех десятилетий. В создании произведения участвовали 57 музыкантов в диапазоне от Игоря Бутмана до Лолиты Милявской и от Иосифа Кобзона до Андрея Макаревича.

Крис Кельми, музыкант: "Он может выступить и на рок-сцене, и в большом театре"

Мы познакомились в 1970 году. В Подмосковье, кажется, в Черноголовке проводился рок-фестиваль, в котором мы участвовали, а он был в жюри. После выступления он подошел к нам и просто по-человечески познакомился — тогда времена и отношения были другими. С тех пор прошло почти 40 лет, мы с Александром — хорошие друзья, часто видимся и здесь, в Москве, и дачи у нас рядом. Для меня Градский в первую очередь— патриарх рок-музыки. Я его считаю прекрасным композитором, человеком, который обладает одним из лучших голосов в России. Он очень многогранен, может выступить и на рок-сцене, и в Большом театре.

Маргарита Пушкина, поэт: "Как творческий человек, он уверен в своей гениальности, неповторимости и правоте"

Матерый человечище — по Горькому — с неповторимым голосом, с неповторимым мнением обо всем, включая российскую действительность и собственное место в ней. За талант, голос и способность спеть так, что мурашки бегут по коже, ему можно простить все, что иногда в нем не нравится. У него своя собственная ниша, которую никто никогда не займет. По фантазии, по юмору, по иронии, по начитанности других таких людей просто не будет никогда. Мы неоднократно работали вместе, например, над "Стадионом". Он— над музыкой, я— над текстом, но что-то писал и он, поскольку прекрасно пишет стихи. Работать с ним, конечно, очень тяжело. Как любой творческий человек, он уверен в своей гениальности, неповторимости и правоте. Тем не менее все получилось.

Сейчас у него вышла опера "Мастер и Маргарита", я ему помогала как могла. Он бережно сохранил текст Булгакова, чем сильно меня подкупил. Практически нет искажений, сохранены большие прозаические куски, которые прекрасно ложатся на музыку, и вообще получилась интересная трактовка этого произведения. Я принимала участие в подборе исполнителей от нашей рок-н-ролльной братии. Там разные персонажи принимают участие — принцип был как в "Стадионе": тут подобрались и маститые музыканты, и несколько молодых рок-персонажей с интересными вокальными данными. Например, Понтия Пилата исполнил Андрей Лефлер. Александр смог раскрыть, показать этих музыкантов с новой стороны. Он очень интересно работает с людьми, в том числе и с молодым поколением.

Статья опубликована в издании "Газета", №207 от 3 ноября 2009