Былое и думы русского рока, рассказанные теми, кто его делал Перед выходом в свет книги «Музыкальная анатомия поколения независимых» существовали лишь два издания на тему советской неакадемической музыки, которые можно было использовать в качестве энциклопедического справочника-хрестоматии. Ими были «Золотое подполье» о музыкальном самиздате и «100 магнитоальбомов советского рока», соответственно, о подпольном магнитиздате. «Музыкальная анатомия поколения независимых» - не просто хрестоматия; содержание книги больше напоминает инсталляцию, выполненную из текстов-автобиографий в виде единой «поколенческой» истории, за основу которой взят материал, специально подготовленный для этого и опубликованный в разделе «Аналитика» Специального радио. Эта книга о поколении советских людей, для которых музыка не просто была языком общения, но кислородом, которым они дышали: недаром среду их обитания кто-то сравнил с воздушным колоколом в воде, да и сами они любили себя сравнивать с обитателями субмарины.
Это поколение зародилось в самом начале 60-х годов прошлого века, чуть ли не одновременно с полетом Гагарина, и "роды" в официальных сводках были отмечены весьма скупо, как всплеск «художественной самодеятельности». Но уже к середине 60-х серф уступает место биг-биту, выкрасив комсомольские ВИА (вокально-инструментальные ансамбли. - С. Ж.) в яркие цвета битловской «желтой подводной лодки»; на смену биг-биту приходит подпольный «забойный» арт-рок 70-х, но тот к концу десятилетия уже уничтожен панком, который, в свою очередь, в 80-е был пропущен через концептуалистское сито Rock in o pposition и вылился в анархию Нового джаза, вконец утопленный в синтетических звуках аналоговых синтезаторов...
Это - трагическое поколение. С одной стороны, мощный пресс советского карго-культа, с другой - весьма «некогерентная» инфа из-за железного занавеса, приходящая исключительно в виде затертого до дыр секонд-хенда. Жгучее желание и практическая невозможность выразить себя тем, что для тебя кажется самым важным и в то же самое время ощущение неспособности к тому, что называется «авторским дискурсом» - вот причины того самого антисоветского невроза, который для многих осложнился эмиграцией.
Если быть честным, то это антисоветская книга, да. Но если быть до конца еще и жестким, придется признать, что продуктом поколения независимых стал трэш. Желая быть полностью независимыми от «совка», протестуя против идеологических штампов карго, музыканты противопоставляли ему, по сути, тот же трэш. И только в начале 80-х, в десятилетие, известное многим по так называемому советскому року, концептуалистам удалось отформатировать продукт этого поколения в виде концепта, который в конце концов обрел все атрибуты авторского дискурса: соц-арт, трэш-арт - кому как угодно.
Уверен, для многих читателей чтение книги превратится в череду маленьких открытий: многие ли знают, что первый советский рок-клуб был открыт в Москве в конце 1967 года? Слышал ли кто из молодых о грандиозных Ереванских рок-фестивалях, ежегодно проводившихся в местном Дворце спорта вплоть до 1972 года? Ведь для музыкантов старшего поколения советский рок закончился одновременно с мировым, и то, что публика считает «легендами русского рока», для них - всего лишь простенькие песни у костра...
В книге нет никаких журналистских спекуляций, все тексты (их сопровождает масса редких фотографий) - исключительно от первого лица. Ну а кто может описать свое поколение лучше самих его представителей?
02.03.2009 / СЕРГЕЙ ЖАРИКОВ Материал опубликован в "Газете" №36 от 03.03.2009г.