"Лексикон современного искусства" изучает Фонд "Эра" на Новом Арбате С тех пор как от малоинтересных дискуссий Фонд "Эра" перешел к выставочной деятельности, сюда наконец-то повалили художники. И хотя состав вернисажной массовки на выставке "Лексикон современного искусства" не слишком оригинален, пожалуй, около четверти ее посетителей явно присматривались к новым стенам, мысленно прикидывая собственные экспозиции. Это вполне объяснимо при том дефиците хорошо оборудованных выставочных площадей, которым славится центр Москвы. «Лексикон современного искусства» задуман куратором Александром Пановым как серия выставок-инвентаризаций. На этот раз публике представлена «Статья 1. Идентичность». В ней участвуют хорошо известные персонажи московской арт-сцены: ветеран «Коллективных действий» Никита Алексеев, мастер монументального плетения из лозы Николай Полисский и более молодой художник Алексей Каллима. Замысел организаторов экспозиции состоит в том, что каждый из них в ответе за свое поколение. Лет десять назад выставка, посвященная подобной теме, устраивалась бы с неимоверной серьезностью и даже угрюмством, символизирующими ответственность за насаждение прогрессивного интернационального contemporary art в отсталой стране. Но к достижениям последнего времени можно отнести более ясное понимание того, что изобразить какую-нибудь отвлеченную «идентичность», в отличие от идентичности одуванчиков на угольных листах Каллимы или южных деревьев в пастельных рисунках Алексеева, просто невозможно. Поэтому даже автор-куратор считает название своей затеи «квазиироническим».
«Идентичность национальная, эстетическая, индивидуальная - три круга проблем, которые исследуют и иллюстрируют художники трех генераций», - говорится в пресс-релизе выставки. С трудом представляю себе художника, склонного не «изображать» - в крайнем случае, «иллюстрировать», - а «исследовать», если только он не пришел к своим нынешним занятиям из самодеятельности или в результате неуспешных занятий искусствоведением.
Рискну сказать, что куратор и участники выставки действовали по схеме, некогда отработанной на больших всесоюзных экспозициях. Допустим, если устроители называли свой проект «Голубые дороги родины», то на каждой картине изображали плывущий на горизонте пароход; если открывали выставку «Художники на железнодорожном транспорте», то в пейзажах обязательно присутствовали рельсы и шпалы, хотя бы в гомеопатических дозах. Теперь под маской «Идентичности» получилась выставка пейзажа - действительно, как пишет в пояснительной записке куратор, «лирическая и изящная, даже очень традиционная».
Хотя как сказать. Центром притяжения для зрителя на вернисаже стала видеодокументация проектов Полисского, выставившего также фотосерию «Праздник урожая» (2003). На большом экране демонстрировались «Масленица в Никола-Ленивце» при участии сельских жителей и столичного перформансиста Германа Виноградова, монументальные «Лихоборские ворота», установленные на севере Москвы, и другие сюжеты. Очевидным успехом у другой части аудитории пользовался авторский комментарий Никиты Алексеева, вывешенный рядом с его серией рисунков «Привидение собаки Роки во дворце Дерева-Метлы» (2003). Художник и хроникер столичной художественной жизни, давно сотрудничающий со многими изданиями, он вновь привлек к себе внимание - и изображением, и словом. Что касается Каллимы, то, как выясняется, даже звание лауреата прогрессивной арт-премии «Инновация» не отменяет его готовности рисовать. В данном случае - углем на бумаге.
20.11.2006 / СЕРГЕЙ САФОНОВ Материал опубликован в "Газете" №213 от 21.11.2006г.