Тот факт, что в столице Баварии опера появилась всего на каких-нибудь полвека позже, чем родилась в Италии, отмечается в Мюнхене с грандиозным размахом. Шутка ли - 350 лет. В Доме Искусств (Haus der Kunst) до конца августа можно будет попасть на крупномасштабную выставку Teater Mundi. Die Welt als Buehne, на латыни и немецком провозглашающую барочную идею «Весь мир есть театр».
Под тихие переливчатые звуки арий из опер Генделя или Скарлатти посетителю предлагается подробнейшим образом рассматривать старинные гравюры и рисунки пера великих Торелли и Бибиены. Давно сгоревшие театры, давно истлевшие картонные колоннады и аркады. Целые спектакли в гравюрной раскадровке по сценам и картинам. А рядом для наглядности - замечательные объемные фанерные макеты-реконструкции интерьеров знаменитых итальянских и европейских театров, выполненные театроведами Штутгартского университета. Рядом с венецианским оперным театром La Fenice («Феникс», каждый раз возрождавшийся из пепла) соседствует анатомический театр в Падуе, словно иллюстрируя тотальную театральность бытия барочного человека, который вынужден актерствовать даже будучи мертвым.
Душа оперомана наверняка задрожит от пяти картонных макетов декораций из опер Жана Батиста Люлли и Жан-Филиппа Рамо работы ателье Пьеро Бонифацио Альджиери 1750-60 гг., а сердце поклонника балета зайдется от миниатюрной туфельки знаменитой Барберины (рядом на стене ее портрет работы Антуана Пена). Менее искушенные театралы наверняка испытают бурю восторга, покрутив деревянные морские валы или изобразив дождь, ветер или гром на репликах соответствующих театральных машин.
Не без тонкости и блеска составлен список живописных работ и графики. В его основе - полотна и рисунки второстепенных художников или тех, кто работал на театре. Впрочем, среди авторов не только ремесленники - выставлены, пусть и не самые эффектные, но тематически вписывающиеся в концепцию работы Буше, Ланкре, Тьеполо, Ватто, Хогарта и Гуарди и Мариески. Театралы, быть может, должны еще поблагодарить многих из этих живописцев за бедность фантазии - со всем тщанием вышивальщицы или кружевницы они выписывают детали роскошных празднеств, оставляя нам удивительные свидетельства развлечений прошлого, портреты и карикатуры былых кумиров - кастратов Фаринелли и Сенесино, любимца Генделя, своенравной лондонской примадонны Фаустины, блистательных Лекуврер и Дюкло, Гаррика и Сары Сиддонс. Потрясают размах и вкус, с каким позднеренессансные и классицистские крезы тратили свои богатства. Чего только стоит карусель в честь шведской королевы Кристины (без меценатства которой и оперы, возможно, не было бы), устроенная в палаццо Барберини в Риме в 1656 году. Этот невероятный декорированный кортеж с сюжетом из римской истории и мифологии запечатлел на своем полотне Филиппо Гальярди. И все же театральная роскошь, французская ли, итальянская ли, настоящая или бутафорская, не только восхищает, но и возмущает, заставляя зрителя на секунду посочувствовать радикальным идеям и кровавым деяниям Дантона и Робеспьера.
11.08.2003 / Илья Кухаренко