Первые выставки "Фотобиеннале-2006" Все началось в минувший четверг прямо в ГУМе - и в прежние, и в нынешние времена главном столичном магазине, который особенно не заподозришь в симпатиях к изящному (разумеется, если оно, это изящное, не на манекенах или посетителях). Пока на первом этаже спешно доделывали фотовыставки нашей Евфросины Лаврухиной, итальянца Федерико Пателлани и француза Жильбера Гарсена (их вернисажи состоятся только 30 марта), в демонстрационном зале третьего этажа директор Московского дома фотографии Ольга Свиблова рассказывала всем собравшимся о программе очередного столичного фотофестиваля. В этот раз он посвящен трем темам - «Конфликтам», «Соблазнам» и «Путешествиям»; только из-за рубежа в Москву прибыла 51 экспозиция. В последующие дни выставки фотобиеннале открылись в Библиотеке искусств имени А.П. Боголюбова, арбатской галерее «А3» и фотоцентре на Гоголевском бульваре; серией выставок китайских фотохудожников «выстрелила» «АРТСтрелка» на Берсеневской набережной. Однако первым в фестивальной программе оказался Музей архитектуры имени А.В. Щусева: очень разные выставки действительно объединены здесь мотивом путешествий. Самая внушительная - доставленная из Парижа «Персональная выставка» Стефана Кутюрье. Серию «Здания» (1999-2001) он снимал в Сеуле; геометризированные городские и сельские пейзажи - в Голландии; фасады многоэтажных спальных районов с их безобразно застекленными лоджиями - в Москве в 2005-м, кажется, в районе Дмитровского шоссе. Эти снимки не уступают подчеркнуто экзотичной «Встрече с Азией» россиянина Владимира Греви, отправившегося в поисках архитектурных и жанровых сюжетов в Камбоджу.
Следующий зал отведен еще одному французу: Матье Бернар-Реймон представляет выставку «Интервалы» (2003). Сдержанные по цвету снимки камерного формата обрамлены деревянным багетом, что придает им дополнительное сходство со старательной живописью в традиции фотореализма. В вернисажной толпе, где все время царит возбуждение и одни фотографы маниакально фотографируют других на фоне еще чьих-то фоторабот, не всякий заметит неброский подвох «Интервалов». На снимках запечатлены вроде бы банальные пейзажи с людьми; только после пристального разглядывания понимаешь, что человеческие фигуры - одни и те же. Допустим, одного и того же взрослого человека, идущего по дороге с двумя детьми, можно увидеть и в глубине снимка, и на переднем плане, причем в разных фазах движения. Правда, кто-то из зрителей-фотографов презрительно назвал у меня за спиной эту экспозицию современным искусством.
Еще в МУАРе можно увидеть снимки Владимира Мишукова, привезенные из бельгийского городка Шарлеруа и французского Туркуана. Почти монохромные фотографии запечатлели покинутые человеком в поисках лучшей жизни интерьеры и пейзажи. Иногда и не разберешь, что в объективе: в металлических обрезках поначалу мерещатся заросли какой-то металлической травы. Мишукова привлекают фактуры самых разных поверхностей и движение света в пространстве - полуразрушенные помещения, окна, деревья в лесу, подсвеченные последним закатным лучом. Если пройти через музейный двор, в отдельно стоящем Аптекарском приказе можно посмотреть в глаза «Судьям» Кристиана Куррежа. Серия статичных портретов служителей английской Фемиды, облаченных в мантии и парики, не отличается особым разнообразием композиции: «Судья лорд Шиман» мало отличается от «Судьи лорда Таки» и даже от «Лорда Вульфа - Верховного судьи Лондона». Еще МУАР показывает выставку «Русский взгляд на Европу» с участием двух десятков наших фотографов. Дорожная разметка лондонских улиц Льва Мелихова, туманная Тоскана Валерия Сировского, Париж Игоря Мухина и Александра Забрина, насыщенные цветом итальянские пейзажи Тимофея Парщикова… Выставка помещена в неотапливаемом флигеле-руине, что, как и экспозиция на сквозняках ГУМа, только подчеркивает демократизм и немузейность главнейшего - по крайней мере, в марте-апреле - из всех визуальных искусств.
26.03.2006 / Сергей Сафонов Материал опубликован в "Газете" №51 от 27.03.2006г.