Британский ученый ищет ответ на вопрос, в какой степени предметы искусства отражают процессы, протекающие в мозге человека Можно ли измерить творческие способности человека? Один из ведущих ученых, профессор Университетского колледжа в Лондоне Семир Зеки уверен, что да, и он получил более 1 млн фунтов на то, чтобы доказать это. По мнению Зеки, эта область была непростительно забыта нейробиологами. Но сейчас ситуация изменилась. Wellcome Trust, крупнейшая британская благотворительная организация, занимающаяся исследованиями в области медицины и недавно открывшая выставку "Wellcome Collection" - культурное мероприятие, собравшее 30 млн фунтов и посвященное медицине, жизни и искусству, готова финансировать его исследование.
Профессор Зеки вместе со своим коллегой - профессором Реем Доланом намерен пустить полученные деньги на программу исследований в области нейроэстетики. Он надеется, что его работа поможет пролить свет на вопросы, тысячелетиями вызывавшие споры среди писателей, художников и философов.
Это не так странно, как может показаться на первый взгляд: художники, в конце концов, скооперировались с нейробиологами, чтобы понять, что заставляет человеческий мозг проявлять активность. Способность художников выделить самое главное в том или ином образе, отбросив всю лишнее, показывает, чему научился мозг за миллионы лет эволюции.
Для того чтобы вызвать форму из текстуры полотна, Поль Сезанн подсознательно эксплуатировал клетки своего мозга, отвечающие за комбинацию таких характеристик картины, как пространственная глубина, текстура и тени, форма и перспектива. Художники интуитивно постигли, что мозг отвечает за форму, и сумели подчеркнуть эту его способность в своих работах.
Профессор Зеки говорит, что одна из первичных функций мозга - познавать мир, а «искусство - это другой способ познания». Отправной точкой в его исследовании послужил тезис о том, что в определенном смысле мозг человека очень просто понять. Мозг, самый сложный объект во Вселенной, в ходе эволюции научился в совершенстве делать только одно: помогать человеку выжить, для чего человек должен передавать потомкам свои гены. На этом простейшем посыле в дальнейшем строились сложные процессы, протекавшие в организме человека. Система, заложенная в вашем организме, подсказывает вам, что такой-то фрукт свежий, или же указывает на то, что такой-то человек может быть вашим потенциальным супругом. Когда вы видите красивого, с вашей точки зрения, человека, это значит, что ваше серое вещество говорит вам, что за этим человеком стоит поухаживать.
Наш мозг превратился не только в машину, подсказывающую нам, как выжить, но и в машину, вырабатывающую приемы для соблазнения, использующую музыку и искусство для того, чтобы мы могли затащить в постель наиболее привлекательный для нас «набор генов».
До сих пор в дискуссиях о том, почему искусство играет такую заметную роль в жизни любого общества, не учитывался такой фактор, как мозг, который создает все это искусство и оценивает его.
Около 15 лет назад профессор Зеки обнаружил, что оптическая иллюзия, известная как «энигма», изображение нескольких кругов, при пристальном разглядывании которых создается впечатление вихревого движения, стимулирует двигательные центры в тонкой коре на задней стенке мозга.
Работы Бриджит Райли в стиле оп-арт основаны на том факте, что в мозге существуют отдельные области, отвечающие за обработку информации о движении, цвете и форме. Понимая это, Райли создает в своих работах эффект оптических и графических переливов, мерцаний.
Профессор Зеки провел сканирование головного мозга нескольких добровольцев в то время, когда те рассматривали прекрасные или уродливые, с их точки зрения, картины. Ученый обнаружил, что процесс оценки красоты предмета происходит в лобной коре: чем большее впечатление оказывает на человека картина, тем большая активность наблюдается в лобной коре.
Ученый считает, что нейробиологи не смогли по достоинству оценить то, как произведения живописи отражают процессы, протекающие в мозге. «Нейроэстетика научит биологов использовать продукты мозговой деятельности в искусстве, музыке, литературе и математике для того, чтобы лучше понять, как функционирует мозг», - заявил Зеки. «Результаты не только расширят наши знания о работе человеческого мозга, но и дадут нам более глубокие представления о природе человека», - добавил он.
Результаты подобных исследований могут найти и практическое применение. Изучение предметов искусства, созданных людьми с аутизмом и болезнью Альцгеймера, могут в значительной степени пролить свет на данные заболевания.
По словам профессора Зеки, эмоциональное страдание также может увеличивать нашу способность создавать и высоко ценить искусство. Возможно, вскоре мы сможем доказать, что великие художники должны страдать для того, чтобы творить.
©The Daily Telegraph, UK, 2007
27.11.2007 / РОДЖЕР ХАЙФИЛД / ЛОНДОН Материал опубликован в "Газете" №223 от 28.11.2007г.