Новая романтика «На Лацкова»

В галерее работает выставка живописца Василия Шуткова

Художественной среде Жуковского представлено новое имя — живописец Василий Шутков. Его первая в городе персональная выставка открыта в галерее «На Лацкова» по 28 февраля. В прошлом году 40-летний художник принимал участие в нескольких коллективных выставках галереи, а всего за его плечами 7 «персоналок», а также большое число парных и коллективных выставок в Ростове-на-Дону и Новочеркасске, откуда он родом. Недавно Василий поменял место жительство, обосновавшись в пос. Быково, и начал осваиваться в нашем регионе.

Василий рассказал, что рисует, как себя помнит — лет с шести он уже занимался в изостудии, правда с перерывами. Это, как оказалось, у него в характере. Поступив в Ростовское художественное училище им. Грекова, крепкое, со славными традициями и с хорошими педагогами, он ушел, не окончив его. Правда, считает, что успел почерпнуть для себя много нужного. Потом у Василия начался питерский период. Он приехал в город, чтобы поступить в институт им. Репина, куда с первого раза, как правило, никто не поступал. Нужно было года три позаниматься на подготовительных курсах и примелькаться педагогам. Кроме подготовительных в «Репинку» Василий поступил в творческие мастерские, именуемыми в обиходе «Суворовскими», где преподаватели были из института им. Мухиной, конкурирующего с «Репинкой» вуза, причем в обеих студиях следовало скрывать факт обучения у конкурента. В вузах сложились разные художественные школы, и ему хотелось ознакомится с особенностями каждой из них. Через три года упорных занятий Василий поступил в «Репинку» и был счастлив. Он считает, что ему повезло, так как в том году конкурс был не 150 человек/ место, как обычно, а всего 70. Однако, вуз он тоже не окончил. У него уже была семья, на содержание которой от учебы не оставалось времени. С другой стороны, обучение его раздражало наличием лишних, на его взгляд, предметов, которые только отбирали время. К тому же, живописи учили так, что индивидуальности нивелировались и к четвертому курсу большинство студентов писали как бы и хорошо, но одинаково. Василий вернулся в Новочеркасск, где ему пришлось заниматься и рекламой, и монументальной росписью, писать портреты и на улице, и у моря в Геленджике. С друзьями, художниками и музыкантами, он проводил фестивали, выставки. В мае 2011 г. перед отъездом из Новочеркасска он устроил прощальную выставку, назвав ее «Там, где я». Большинство работ той выставки составили нынешнюю экспозицию в галерее «На Лацкова» под тем же названием - «Там, где я».

Выставка — ретроспектива Шуткова с 2005 г. по 2012 г. Представленные работы не заказные, а написаны как бы для себя и потому открывают внутренний мир художника, его отношение к окружающему миру.

Моя просьба как-то обозначить свой стиль, манеру заставила Василия задуматься: «Приклеивать ярлыки, - говорит он, — дело критиков». Он не считает свои работы «сюром». По его словам, сюрреалисты выбирают какой-то символ и строят композицию работы, отталкиваясь от него: «У меня наоборот, символический элемент вплетается в почти готовую композицию полотна, как, например, рыба (символ христианства) вошла в работу «Желтый сон», вполне естественно, ничего не нарушая. Почему она появилась — не знаю, я совсем не такой христианин, который ежедневно ставит свечки в церкви».

Вероятно, что на манере Шуткова сказалась работа в рекламе. Сам Василий говорит, что она «накладывает неизгладимый отпечаток на интеллект, вызывая поток закавыченного сознания». Сейчас свой стиль он определяет, как «новую романтику», добавляя, что в музыкальной стилистике ему всегда нравились неоромантики - «Это та музыка, которую я слушаю».

Портретов в экспозиции немного, но у них задерживаешься надолго. Писать портрет для Шуткова, это не просто отображать сходство с человеком, а пытаться раскрыть его характер. Показывая на два портрета Марины, он говорит, что «они разные, и характер раскрыт на обоих. А дело в том, что Марина вот такая и есть, как Янус».

Василий оказался моим земляком, и может я буду пристрастным, считая, что творческая среда города пополнилась самобытным, интересным художником.

Фото автора