Оригинал материала
Новый век российского пианизма
Концертный зал имени Чайковского. Москва
(Фото: Наталья Логинова)
Идея фестиваля "Новый век российского пианизма", организованного продюсерским агентством Игоря Беляева "Жар-птица" и компанией Philip Morris, заключалась в том, чтобы представить публике молодое поколение российских пианистов, способных доказать, что наша фортепианная школа по-прежнему сильна. Проект удался: с ноября 1999 года по апрель 2000-го в Москве, Париже и Версале прошли сольные концерты Сергея Басукинского, Федора Амирова, Александра Гиндина, Александра Мельникова, Дениса Мацуева, Николая Луганского и Вадима Руденко. Они продемонстрировали блестящую выучку, но интересных трактовок, к сожалению, не было. В большинстве случаев участники фестиваля старались играть победительно-мощно, не ставя перед собой стилистических задач, а лишь подчеркивая контраст громоподобных аккордов и быстрых пассажей. Из-за этого разноплановые молодые музыканты выглядели наследниками пафосных советских традиций.
А по-настоящему новое фортепианное искусство публике продемонстрировал почетный гость фестиваля Михаил Плетнев, сыгравший на заключительном концерте партиту # 6 Баха, сонату # 32 Бетховена и четыре скерцо Шопена. Подобно летописцу, заботящемуся не о собственном стиле, а о точности фиксации событий, Плетнев полностью подчинил свою виртуозность скрупулезной передаче нюансов авторского замысла. Но в то же время пианист создал необычное, объемное звуковое пространство, порождающее неожиданные музыкальные открытия. На протяжении каждой пьесы казалось, что она складывается из голосов нескольких, отстоящих далеко друг от друга инструментов. А безупречно цельные композиции возникают в результате мастерски проведенных Плетневым импровизаций.