Современное русское искусство в изложении ГТГ

выставка современное искусство

Выставка "Сообщники. Коллективные и интерактивные произведения в русском искусстве 1960-2000-х годов", подготовленная отделом новейших течений Государственной Третьяковской галереи,— основной российский специальный проект I Московской биеннале современного искусства. Историю отечественного современного искусства последних 40 лет, в изложении кураторов ГТГ превратившуюся в увлекательный авантюрный роман, заново открывала для себя ИРИНА Ъ-КУЛИК.

От такого этапного события, как I Московская биеннале, следует ожидать не только знакомства с последними веяниями западного искусства, но и интеграции отечественного искусства в мировой контекст. Причем включить в единое культурное пространство надо не только и так вполне себе международных молодых художников, но и всю историю местного авангарда, формировавшегося за почти непроницаемым железным занавесом. Железный занавес — ржавый металлический лист с английской надписью Iron courtain — является, наверное, одним из самых известных экспонатов выставки "Сообщники". Созданный в 1976 году группой "Гнездо", этот объект прославился десять с лишним лет спустя благодаря фильму "Асса". Культовый фильм, в создании которого принимали участие многие из "Сообщников", вспоминается не только потому, что залы ГТГ оглашает всевозможная рок-музыка — от прославленной "Поп-механики" Сергея Курехина до "Среднерусской возвышенности", под хиты которой до сих пор хочется танцевать, хотя создавшие ее художники не умели толком играть ни на одном инструменте, и даже не потому, что здесь представлены многие памятные по "Ассе" объекты. Как и "Асса", "Сообщники", выставка, на которой 40 лет отечественного искусства представлены через историю всевозможных групп, объединений, сообществ и тусовок,— апология богемы, но не в расхожем смысле романтики нищей художнической вольницы. Скорее можно вспомнить слова одного из основателей киберпанка — Брюса Стерлинга, считавшего, что богема, как и научная фантастика, служит полигоном для испытания новых идей и социальных моделей.

Художественные объединения, о которых идет речь на выставке, перебрали, кажется, все возможные модели сообществ. Научно-исследовательские лаборатории — как, например, абстракционисты-утописты "Движение" и занятые эзотерическими практиками секты (группа "Коллективные действия"). Дворовые компании (группы "Мухоморы" и "Чемпионы мира") и конспирологические тайные общества ("Инспекция 'Медицинская герменевтика'"). Революционные ячейки ("Радек") и рэперские кланы (ПГ). Рок-группы ("Среднерусская возвышенность"), клоунские дуэты ("Синие носы") и даже семейные пары, как супруги-соавторы Римма и Валерий Герловины или Франциско Инфанте и Нонна Горюнова. Выставка в Третьяковке позволяет увидеть в каждом из этих сообществ не столько соавторов, занятых решением общих художественных задач, но действующие альтернативные модели общества — этакие микроутопии. Придумавший идею "Сообщников" Андрей Ерофеев словно бы вступает в диалог с самыми актуальными концепциями международных кураторов Московской биеннале. "Сообщники" — это и российский вариант "эстетики взаимоотношений" Никола Буррио, и наша версия "Станций Утопии" Ханса Ульриха Обриста. Но все эти высокоинтеллектуальные аллюзии, равно как и серьезнейшая академическая база проекта, вовсе не делают "Сообщников" высоколобым опусом для профессионалов. Напротив, это едва ли не самая яркая и драйвовая выставка биеннале. С истории отечественного нонконформизма словно бы стряхнули всю ту скуку и пыль, всю ту кухонную мизерабельность, которая всегда слышалась в слове "подполье" — вместо этого мы увидели самый настоящий андерграунд, рискованный и бесшабашный. Вместо того чтобы изучать кипы архивных материалов, зрителю предстоит активизировать всякие безумные машины вроде "Шлепки" Виктора Скерсиса, нащупывать сквозь полотняные мешки "объекты с планеты К-9" Валерия и Риммы Герловиных, ожидать психоделических озарений в устланной алым бархатом "Красной комнате" медгерменевтов, вздрагивать, радоваться ньювэйверскому буйству картин-комиксов Георгия Литичевского, оттягиваться под бессмертный хит "Среднерусской возвышенности" "Галя, гуляй" или вздрагивать, когда с видеоэкрана тебе начинают корчить рожи десятки клонированных Мизиных с Шабуровыми из "Синих носов". История искусства начинает восприниматься как настоящее приключение. Причем авторы экспозиции вовсе не впадают в ностальгию по славным временам всеобщей молодости. "Гулять" продолжают и в 90-х, и в 2000-х. Экспозиция, начавшаяся с высоколобых классиков концептуализма, заканчивается опусами нынешних банд граффитистов. В зале Третьяковки стоит вагон метро, над которым вволю поработала команда под названием Absurdmafia. Едва ли не единственное, что роднит их с классиками концептуализма 1970-х или звездами ньювэйва 1980-х, о которых они, скорее всего, никогда не слыхали,— это уверенность в том, что жить в андерграунде интереснее, чем на поверхности искусства. Вопреки известному советскому анекдоту "Товарищи, революция свершилась. А теперь — дискотека", революционные модели искусства и общества часто начинаются на таких богемных дискотеках, которые напоминает выставка "Сообщники".

Банды авангарда