Да, как ни странно, как ни печально это осознавать, но псковская неторопливость в деле создания музея Всеволода Петровича Смирнова чревата именно такими выводами: забывают, уже забыли! Попробуйте разубедить в этом вдову Всеволода Петровича – архитектора, художника Наталью Сергеевну Рахманину. Нечем разубеждать, нечем оправдаться, когда тебе в лицо, со всей прямотой, на которую уж Наталья Сергеевна имеет полное право, говорят такое: никому не нужно, ничего уже не будет…
Об этом «будет – не будет» мы беседовали с Натальей Сергеевной перед открытием псковской выставки Всеволода Петровича. А «договаривали» уже в Малах – в том дивном, просторном, честном доме, созданном руками самого Смирнова. Но в первую очередь говорили, конечно, о том, что было.
- Наталья Сергеевна, почему Всеволод Петрович выбрал Псков? И как он его выбрал?

Проработал в «Реставрационной мастерской» год с небольшим (к тому времени и я к нему уже приехала), как случилась очередная «перестройка». Никита Сергеевич Хрущев решил: зачем тратить деньги на памятники архитектуры? Мы должны строить новую страну, жилые дома. И нашу мастерскую закрыли! Закрыли мастерскую, в которой была и проектная часть, и часть строительная. Она хорошо работала! Но её закрыли, расформировали: строительных рабочих и всю основную базу отдали в «Ремстрой», а нас, архитекторов, перевели в «Псковоблпроект». В Пскове не хватало дипломированных архитекторов, так что пара архитекторов там пришлась в самый раз. И мы стали заниматься гражданским строительством. Но иногда нам перепадала и реставрация.
И тут повезло. Из Москвы приехал в Псков и ныне здравствующий, слава Богу, корреспондент центральной «Правды» Юрий Дмитриевич Черниченко. Посмотрел, что уже было сделано при Всеволоде Петровиче, и опубликовал в «Правде» статью о безобразном бездействии, о том, что мастерскую надо восстанавливать. А это было совсем не просто: ломать всегда легче, чем строить.
После этой статьи, которую тут же, взяв «под козырек», перепечатала «Псковская правда», вновь была создана проектная группа «Реставрационной мастерской» в других условиях, в другом помещении – на берегу реки Великой в маленьком деревянном домике. Самое ужасное было то, что всех рабочих разогнали, утрачено было оборудование. Но были еще в мастерской в те годы хорошие плотники, и каменщики хорошие. Это очень важно. Они еще умели держать топор в руках, умели тесать плиту. Были истоки.
- Если бы не счастливая случайность, воссоздавшая реставрационную мастерскую, как Вы думаете, остался бы Всеволод Петрович в Пскове?
- Нет!..
- Наталья Сергеевна, а что есть наследие Всеволода Петровича?
- Можно ли говорить о школе Смирнова?
- Как родился проект восстановления Покровской башни, как это было придумано?
Шатер Покровской башни было решено сделать по образцу северных шатров: когда бревно в бревно врубают, получается очень прочная конструкция – чисто русский северный прием. Войдя туда, можно было посмотреть весь впечатляющий объем интерьера.
Шатер в конце концов сгорел. Теперь все разводят руками – ах, где взять столько денег! На самом деле это стоило очень недорого. Всеволод Петрович сам ездил в лес, сам отбирал деревья – надо было найти длинномерный лес. Но только он – молодой и сильный – мог позволить себе такую работу!
Чтобы сделать проект и рабочие чертежи, необходимо было делать макет. Макет башни он сделал сам. Этот макет стоял у нас в квартире, где-то даже хранится фотография, где мой сын Митя, которому еще года не было, стоит прямо в башне. Потом макет этот был отдан музею.
- Но если браться за восстановление шатра башни, надо заново создавать и проект? Который еще нужно будет согласовать и утвердить?
Рядом с башней была Покровская церковь. Она двучастная. Церковь Рождества и Покрова Богородицы есть на плане 1740 года. И был воссоздан Покровский угол – очень редкий ансамбль. Церковь работает, там служат. Во всяком случае, она сохраняется.
Еще одной из значительных его работ была церковь Илии в Выбутах. Ее барабан был очень сильно наклонен, главы не было. Была угроза обрушения. С большим трудом барабан выпрямили, очень опасная была работа. Поддомкратили барабан. Тело барабана было не только из цельного камня, там были еще горшки для облегчения кладки. Работа была опасная – могло всё и рухнуть, но, слава Богу, всё обошлось. Восстановили храм.
Второй по значимости была работа по Псково-Печерскому монастырю. Надо сказать, что когда заключался договор с монастырем, директором «Реставрационной мастерской» был Всеволод Петрович. Человек беспартийный. Ни один партийный босс никогда не позволил бы себе заключить договор с действующим монастырем. А он заключил. Рабочие туда бегом бежали! Работать было хорошо: платили вовремя, кормили. И была восстановлена Печорская крепость XVI века, все шатры башен. После того, как это было сделано, из других городов приезжали десятки реставраторов, чтобы познакомиться с этим опытом. Только талантливый человек мог так вот понять. Шатры и кровли по пряслам башен были из теса. Материал, конечно, ненадежный, поэтому сейчас решили всё покрыть медью. Не лучший способ. Медь очень сильно нагревается, может погибнуть вся деревянная подоснова. Но люди не знают этого…
А было хорошо сделано. Впрочем, когда Союз художников представлял Всеволода Петровича на звание заслуженного художника СССР (а это звание присуждалось крайне редко), то партийное начальство это представление не согласовало. Ответили, что Всеволод Петрович Смирнов не может стать заслуженным художником СССР, поскольку он не член профсоюза.
- Реставрация монастыря – это было государственное финансирование?
– В процессе работы и выяснилось, что на Покровской башне и на Псково-Печерском монастыре необходимо было восстановить прапоры (флюгеры). И с этого времени Всеволод Петрович начал заниматься ковкой. В «Реставрационной мастерской» работали два кузнеца-старообрядца: Кирилл Васильев и Петр Ефимов. Им было около восьмидесяти лет. У них и учился мастерству Всеволод Петрович. С этого всё началось: воссоздание всей ковки в России! Та огромная армия кузнецов, которая сейчас есть, они все пошли отсюда. Всеволод Петрович первый заинтересовался ковкой как художественным материалом, а не просто как коня подковать, подвес сделать.
Многие его работы погибли. В Москве гостиницу «Интурист» ломали, и все сделанные им композиции пропали. Одно из произведений – птицу-фонтан – должны были установить в советском консульстве в Вашингтоне. Уже и запаковали, привезли в Вашингтон. И там это всё… Может и до сих пор гниет, если не украли. Потому что опять произошел тогда скандал с США – по поводу подслушивающих устройств в консульстве. Так из-за межправительственных кризисов всё и было утрачено. Причем как это собрать, как сделать – никто не знает, кроме моего сына.
Всеволод Петрович Смирнов. Фото из архива
После смерти Анны Андреевны Ахматовой приехал Лев Николаевич Гумилев. И попросил Всеволода Петровича сделать крест на могилу матери. Подлинная фраза, которую он при этом произнес: «Пусть Союз писателей делает для моей матери что угодно, хоть конную статую. Но я на могиле матери поставлю крест». Всеволод Петрович сделал этот крест из толстущего котельного железа. Тяжелая была работа. Он придумал и всю символику надгробия: на фотографии, представленной на выставке, она еще не закончена. На одном крыле креста был металлический голубь. Писатели-то не понимали, что голубь – это не голубь мира, а святой дух… Его пару раз украли, не знаю – есть ли он сейчас или нет.
Знаменитый памятник на могиле неизвестного солдата в Пскове Всеволод Петрович создал совместно со Львом Павловичем Катаевым и Владимиром Сергеевичем Васильковским. Памятник сделан из списанных зенитных орудий. Между прочим, я посмотрела недавно какой-то планчик, там вообще авторство памятника указано не было. Как будто авторов не было вообще. Хотя я много нашла публикаций о деятельности Всеволода (одно время думала, что создадут музей – я всё собирала). В каком-то польском журнале нашла такую оценку: один из лучших памятников, посвященных Победе. Эти орудия, поднятые в небо.
Кстати, они вместе с Катаевым и Васильковским делали проект памятника на горе Соколихе – в память о Ледовом побоище. Проект был блестяще провален. Понимаете, в те годы за скульптуру платили с количества квадратных дециметров…
- Ого…
Какие-то «письменные источники» наследия Всеволода Петровича сохранились? Его архив, то, что можно было бы издать?
Ничего он не записывал! У меня остались его письма. Осталась его переписка с Беллой Ахмадулиной, с Дмитрием Лихачевым, с Львом Гумилевым. Вообще материал колоссальный.
- Это надо издавать…
- Так что же нужно?
- А каким вы видели музей Всеволода Смирнова?
Потом его «железо»… В одном из зальчиков музея в полу должно было быть смотровое окно, откуда было бы видно кузницу – она же в подвале была. И вот через это окно можно было бы посмотреть, как работают кузнецы. Всё это было и всё это есть. У меня картотека очень большая: на каждую вещь, на каждое письмо. Одних публикаций в разных газетах о Всеволоде Петровиче было 63. Фотографий очень много.
- Но сам Всеволод Петрович знал какой-то секрет обращения с властью? Его, говорят, не только слушали, но и слушались?
Делал так, как хотел. У него очень много было знакомых в Москве: ученых, писателей, поэтов, актеров. Он дружил с Радием Петровичем Погодиным – это совершенно прекрасный детский писатель. Он в последние годы жизни, кстати, еще и писал маслом. Всеволод Петрович очень дружил со Львом Гумилевым, с Беллой Ахмадулиной. Юрий Рост приезжал. Сюда к нему вообще очень много народу приезжало.
Я помню, какая паника была в КГБ, когда к нам приехал индийский посол. Всеволод Петрович с ним познакомился у Беллы, тот захотел приехать. И приехал. А ведь это же особо охраняемая персона. Было очень смешно, как за ним ходили люди в штатском. На лестнице все время кто-то чистил ботинки, сотрудники ненавязчиво стояли у пивного ларька – в ожидании, когда посол выйдет. Да кого у нас только не было… Приезжал какой-то американский миллионер, давно еще, году в 80-м. Пришел в мастерскую с женой, и они с ней долго спорили – какой подсвечник у Всеволода Петровича купить. Подсвечники эти стоили 10 рублей. Но они никак не могли решиться: жена хотела один, миллионер хотел другой – и настоял на своём. Сева взял у него десять рублей, а потом взял другой подсвечник и передал супруге: «А этот я вам дарю».
- Хорошо!
- Кузница, наверное, была исключительно мужским местом?
- А все-таки удивительно: архитектор – и увлекся ремеслом. Да еще таким – довольно тяжелым…
А его акварели? Чутье художника – именно художника, не архитектора – дало ему возможность создать столько акварелей. Писал он всего 10 лет. Это работы 60-х годов прошлого века. Только! Потом он писать перестал. Мне объяснил, что стал писать одинаково, стал повторять себя. Это подлинные акварели, но написанные пастозно, то есть очень большим количеством красителя, густо. Это техника мало известна. Где-то, может, и есть истоки. У него было потрясающее чувство цвета. Я всегда сначала показываю свои работы, а потом его. Они настолько серьезнее, более мощные, настолько лучше он чувствует соотношение цветов – не сравнимо со мной. Это мужская живопись. Монументальная акварель.
Я сейчас сделала уменьшенные репродукции его работ, постеры хорошего качества. Продаю. Это, кстати, тоже воспитывает. Сейчас ведь уровень культуры ужасно упал. Уровень цивилизации поднимается день ото дня. А уровень культуры с той же скоростью падает. Поэтому надо пропагандировать, показывать хорошее. Посмотрите эти работы. Посмотрите – это очень важно.
P. S. Выставка памяти Всеволода Петровича Смирнова – передвижная. Это часть большого проекта, который начался в Москве, а после Пскова продолжится в Санкт-Петербурге. В Пскове экспозиция будет работать два месяца. Посетите выставку. Посмотрите на работы Смирнова. Это действительно очень важно.