«Герой.21» в Новосибирске: Пять эскизов одиночества

Лаборатория молодой режиссуры «Герой.21», организованная Немецким культурным центром имени Гете в Новосибирске и городским драмтеатром под руководством Сергея Афанасьева, прошла 22 и 23 ноября в бизнес-центре «Кокон». Пресс-секретарь «Первого театра» написала Тайге.инфо, что там происходило и зачем.

Сегодня репертуарные театры, особенно за пределами столиц, не слишком охотно идут на постановку современных пьес: те крайне редко становятся коммерчески успешными. Лаборатории же дают возможность экспериментировать, пробовать тот или иной материал, проверять, насколько он интересен зрителям и может ли он быть востребованным. В Новосибирске «лабораторный» бум пришелся на 2011 год: в рамках «Интерры» прошла лаборатория под руководством Михаила Дурненкова и Анны Банасюкевич, «Первый театр» и Дмитрий Егоров провели лабораторию «Кухня», а «Глобус» в рамках Рождественского фестиваля искусств — лабораторию «Глобус. Место действия».

До недавнего времени продолжалось затишье. Оказалось, что публика изголодалась по событиям такого формата, где можно вступить в открытый диалог с создателями спектакля, экспертами, такими же зрителями, как ты сам. Два вечера подряд

на девятом этаже бизнес-центра «Кокон»

собирались множество заинтересованных людей, желающих поговорить о том, каким должен быть театр XXI века. За эти два вечера актеры показали пять эскизов по пьесам современных драматургов. Представленные тексты рисуют образ героя нашего времени, который, как и раньше, находится в оппозиции обществу. Так или иначе, человек оказывается оторванным от социума и замкнутым в собственных представлениях о мире.

Пьеса Ивана Вырыпаева «Летние осы кусают нас даже в ноябре» (режиссер эскиза — Евгения Веснина) по стилистике напоминает американскую комедию. Ситуация абсурдна: жена Сара и друг Дональд пытаются убедить Роберта, что в прошлый понедельник в одно и то же время у них гостил его брат Маркус. При этом они никак не могут по-настоящему услышать друг друга. Коммуникация отсутствует. Череда занятных признаний сменяется исповедью героев, вынужденных констатировать свое одиночество и отсутствие понимания между людьми.

В эскизе по пьесе Лукаса Бэрфуса «Путешествие Алисы в Швейцарию» (режиссер Сергей Чехов) постановщики пытаются ответить на вопросы об эвтаназии. Имеет ли человек право на добровольный уход из жизни? И насколько гуманно это со стороны врача? Доктор Густав Штром (актер

Олег Жуковский

) помогает смертельно больным людям избавиться от страданий. Общество презирает его, пресса называет Доктором Смерть, но Штрома это мало волнует. Однажды встав на этот путь, он не может свернуть с него, оказавшись заложником собственного выбора. Минимум рефлексии и полное отсутствие угрызений совести. До встречи с Алисой. Однако конфликт убеждений разрешается быстро — Доктор Смерть не терпит сомнений. Эта рассказанная без лишних эмоций, с немецким прагматизмом история, по мнению зрителей, обладает глубиной шекспировских трагедий.

«Герой.21» — человек бесконечно одинокий, но сам выбравший для себя это одиночество и не способный его преодолеть

Вторая работа Чехова на лаборатории — читка последнего киносценария

Алексея Балабанова

«Мой брат умер». Провокационный текст, с одной стороны, показывает физическое уродство человека. Он родился с двумя парами глаз, но видит не своими глазами (он слеп), а глазами брата, умершего при рождении и засевшего у него в сознании. С другой стороны, таким образом изображается двойственность человека. Он должен постоянно договариваться с обществом и с самим собой. Только совершив убийство, человек избавляется от другого внутри себя, обретает зрение и остается один. Вопросы у зрителей, однако, возникли не к смыслу послания режиссера, а к тому, возможно ли сейчас, после его смерти, работать с его сценариями. Сергей Афанасьев, например, считает это неблагодарным занятием, потому что над текстами Балабанова мог работать только Балабанов.

Еще один лабораторный пример «героя нашего времени» — в эскизе Артура Яценко по пьесе Филиппа Леле «По имени Господин». В центре внимания — человек, который не желает быть частью общества потребления, отвергает блага капиталистического строя в пользу личной свободы. Как это ни парадоксально, свободу он находит в тюрьме — там не надо принимать решений, зарабатывать деньги, постоянно пытаться выжить. Там свобода безгранична, есть только ты, человек, и ничего больше. Полная идиллия. Герой, наконец-то, нашел себя. Но целесообразность заключения в тюрьму, как единственно возможного способа ухода от «избалованного» общества, и обретение таким образом долгожданного счастья, всё равно хочется подвергнуть сомнению.

Работая над эскизом «Внешние побочные» по пьесе Дмитрия Богославского, режиссер Яценко сильно сократил исходный текст. Из-за этого причины, по которым герой оказался в зале суда, а потом, видимо, в сумасшедшем доме, остались не ясны. Хотя и его одиночество неоспоримо. В программе также был заявлен эскиз по пьесе Пауля Бродовски «Дождь в Нонкельне», но его показ по техническим причинам не состоялся.

Из всех пяти историй, показанных на лаборатории, складывается ощущение, что «Герой.21» — человек бесконечно одинокий, но сам выбравший для себя это одиночество и не способный его преодолеть. Дальнейшая судьба этих эскизов пока неизвестна: найдут ли они свою площадку, будут ли адаптированы под театральное пространство, не потеряют ли при этом очарования, — остается загадкой. Сергей Чехов обещает, что лаборатории в Новосибирске, по крайней мере, еще будут проходить.

Мария Кожина, специально для Тайги.инфо Фото: Юлия Лебедевой для Гёте-Института