IDENTITY. Самарский художник Марк Берне и его проект о гендерной идентичности

В августе прошлого года в Самаре в Центральном выставочном зале «Галерея Формограмма» прошла выставка молодого художника Марка Берне «IDENTITY», посвящённая человеческой идентичности и несправедливо незамеченная российским квир-сообществом.

Свою художественную деятельность Марк начал в 2019 году с иммерсивной выставки абстрактной живописи «caprices0.1» («капризы»). В 2020 году он прошёл обучение в школе Авангарда при галерее Виктории и после представил мультимедиа-выставку «IDENTITY» («идентичность») в своём родном городе – Самаре.

По задумке автора, проект «IDENTITY» рассматривает проблему конструирования человеческой идентичности, которая выходит за границы общепринятых норм, социальных и гендерных стереотипов. Выставка представляет собой пять аудио- и видеоинсталляций, а также интерпретацию знаменитого перформанса Марины Абрамович «В присутствии художника».

Инсталляция «IDENTITY», открывающая одноимённую выставку – видео-эссе Марка Берне о губительном влиянии на личность общественного порицания и непринятия своей природы. «Мне нравится наблюдать за моими друзьями, часто они пробиваются сквозь пелену непонимания прямиком к свету, создавая собственные уникальные миры. Мы не вправе прогибаться под устаревшими нормами, ведь стереотипное мышление не дает шанса на понимание и принятие всех людей такими, какие они есть. Мы сами формируем свою реальность», — рассказал художник.

Далее перед зрителями предстаёт «APOLLO» – бюст Аполлона, чей облик на протяжении многих веков являлся эталоном мужской красоты. Видеопроекция изменяет лицо древнегреческого бога, символизируя вариативность современных стандартов внешности. По словам автора, «У красоты в нашем времени шаблонов нет, и все стандарты ушли в тень. Только настоящие чувства и эмоции остаются в памяти вдохновения и являются той самой истинной красотой, за которую так давно борются люди».

«NON—GENDER TV» («Небинарное ТВ») – гендерный конструктор, в котором случайным образом создаются самые необычные гибриды человеческого тела. «Закрепившиеся за каждым из полов набор шаблонов и манер поведения не позволяют им комфортно чувствовать себя в обществе. Такие небинарные люди воспринимают других с позиции личности, а не половых органов и социальных ролей».

Аудио-инсталляция «PUNCHBALL» («Груша для битья») призвана задуматься
о повышенной агрессии в современном российском обществе. Манекен в форме женского тела в ответ на покачивания или удары воспроизводит совершенно неагрессивную реакцию, а иногда даже и благодарит зрителей за нанесённые увечья. «Каждый человек вырабатывает для себя уникальные механизмы ответа и защиты на страх, радость или агрессию. Каждый раз, когда я встречался с агрессией и не реагировал на неё как «настоящий мужчина», то постоянно слышал в свой адрес обвинения».

Видеоинсталляция «GENTLE WAY» («Гибкий путь к победе») вновь предлагает посетителям задуматься о «женском» и «мужском». На одной из проекций действие разворачивается в зале дзюдо, а на второй в пространстве театра.

«В детстве я занимался дзюдо, — рассказал Марк Берне. — Процесс обучения этому виду спорта состоит из отработки бросков и спаррингов. В процессе тренировок я выработал систему, которая позволяет компенсировать силу удара при падении. Для этого я туго затягивал пояс, и падение ощущалось не так сильно. Пояс для меня — это символ защиты. Корсет также играет для меня важную роль. Я уверен, что каждый человек имеет в себе два начала: феминное и маскулинное. В разном возрасте они проявляются по-разному. Именно баланс, уникальная пропорция начал, позволяет каждому человеку нести за собой неповторимую идентичность. В моей жизни столь разные образы, символизирующие борьбу и соблазн, мужское и женское, они слились друг с другом, создав для меня атрибуты защиты и обороны».

Помимо проекций представлены два манекена, один из которых одет в форму для занятий дзюдо, а второй – в корсет.

По словам художника, все артобъекты на выставке «IDENTITY» были вдохновлены изучением философии и психологии Юнга, Фрейда, Фуко, Харауэй.

«Пропуская свой очень личный опыт через разного рода интеллектуальные конструкты мне удалось создать своё авторское видение проявлений идентичности. Красной нитью через все работы проступает понятие многообразия. Мне безумно нравится сталкивать противоположности в своих работах. Например: мужественность, женственность, спорт и танец, как в «Гибком пути». Легкость и добродушие комментариев и грубость действий зрителя направленных на манекен, который зрителю нужно ударить, чтобы услышать специфический звук в ответ», — сказал Марк Берне.

Художник объяснил выбор тематики проекта:

«Это важная тема для гуманитаризации Российского социума. Без осознания многообразности проявлений человеческой идентичности, вряд ли мы сможем стать пластичнее и добрее друг к другу.

Если говорить об эмоциональной составляющей, то для меня эта тема важна, так как на протяжении многих лет, я вынужден повсеместно сталкиваться с гендерным стереотипами, многие из которых уже давно потеряли логику и мешают людям ощущать себя защищенно, равновесно и свободно».

Принято считать, что наиболее прогрессивных взглядов в России придерживаются жители Москвы и Санкт-Петербурга. Однако самарская публика положительно отреагировала на выставку. Тем не менее, открытое обсуждение вопросов гендерной идентичности в нашей стране зачастую претерпевает значительные трудности.

«Признаюсь вам, что с большой печалью наблюдаю за тем, как важные этические вопросы в нашем обществе умалчиваются и даже запрещаются. Запретить всегда проще, чем логически помыслить. Мне кажется, вопросы репрезентативности сегодня можно представить в виде паровой машины. Если кто-то пытается закупорить этот котёл, иными словами, завинчивает гайки, то этот механизм обязательно взорвется с необратимыми последствиями.

Я такого развития событий не хочу, но все идёт к этому. Я бы хотел, чтобы этические вопросы решались интеллектуальными, современными методами, деликатно и с оглядкой на реальное положение вещей в обществе», — отметил художник.

В настоящее время Марк учится на архитектора. Он убеждён, что архитектура даёт безграничные возможности к самореализации. Однако душа художника требует «свободы в работе и дикой динамики».

«Все мои артобъекты – это импульсивность, конфликтность, которой мне хочется наслаждаться и дышать, несмотря порой на всю сложность их создания.

Уже около 2 месяцев моя команда и я работаем над проектом в основе которого лежит рассуждение о свободе и вере. Это будет видео-арт медитативного толка. В этой работе не важен гендер перформансистов, их этнические и прочие особенности, здесь будет в принципе, важна сущность человека.

Обещаю, будет созерцательно! И пусть искусство всегда будет с вами!» – сказал Марк Берне.

Проекты, подобные «IDENTITY», несомненно, полезны для российского общества. Они позволяют по-новому взглянуть на гендер общественность за пределами Москвы и Санкт-Петербурга и расширяют географию современного искусства в нашей стране.

Иван Орлов