Мемория. Моисей Наппельбаум

26 (14) декабря 1869 года родился Моисей Наппельбаум, мастер фотопортрета.

Личное дело

Моисей Соломонович Наппельбаум (1869–1958) родился в Минске. В возрасте 14 лет начал работать в фотоателье Боретти. Поступив туда на должность ученика копировщика (человека, который печатал снимки), Наппельбаум затем работал ретушером и, наконец, через три года освоил профессию фотографа. Покинув Минск в 1888 году, работал фотографом в Смоленске, Москве, Козлове, Варшаве, Вильнюсе, Одессе, Евпатории, Нью-Йорке, Филадельфии, Питсбурге. В 1895 году открыл в Минске собственное фотоателье.

В 1910 году Моисей Наппельбаум с женой Розалией принимают православие и получают разрешение переехать в Санкт-Петербург. Там Наппельбаум сотрудничает с журналом «Солнце России», делая портреты известных людей искусства. В 1912 году Наппельбаум открывает собственный фотосалон на Невском проспекте. На шестом этаже дома номер 72 располагалась квартира, где в шести комнатах жила семья Наппельбаума, а три комнаты занимала студия. В это время растет слава Наппельбаума как мастера фотопортрета.

Продолжает свою работу Моисей Наппельбаум и после революции. В 1919 году он переезжает в Москву, где в здании гостиницы «Метрополь» открывает первую государственную фотостудию при ВЦИКе. Также он открыл ателье на углу Петровки и Кузнецкого моста, сохранив при этом и фотостудию в Петрограде. В том же году по распоряжению Луначарского в Аничковом дворце проходит первая отчетная фотовыставка Наппельбаума, которая означает признание фотографа наравне с художниками. В 1935, 1946 и 1955 годах в Москве прошли новые выставки работ Наппельбаума. Умер Моисей Наппельбаум в Москве 13 июня 1958 года.

Чем знаменит

Моисей Наппельбаум

Выдающийся мастер фотографического портрета, сумевший поднять ремесло фотографа на высоту искусства. Он отказался от считавшейся нормой в начале XX века съемки с тремя источниками света и предпочитал снимать всего с одним источником, получая известное из истории живописи «рембрандтовское освещение». Люди в работах Моисея Наппельбаума обычно сняты без дополнительных аксессуаров, без предметов фона. Художественный образ создается за счет композиции кадра и освещения. Наппельбаум применял живописные кисти для обработки негатива в процессе проявки («наппельбаумская ретушь»).

Иногда Наппельбаум работал в редкой технике печати, которая называется гуммидрук. По его описанию, «бумага покрывается гуммиарабиком, смешанным с типографской краской. Затем она высушивается и сенсибилизируется особым раствором. Потом бумагу вторично сушат и на ней печатают контактно, прямо с негатива, без увеличения. После этого отпечаток обмывается горячей водой с древесными опилками. Струя горячей воды с опилками снимает краску в белых местах, не пропечатавшихся из-за непрозрачности негатива; прозрачные же места негатива остаются темными. <...> световые пятна дают полную иллюзию гравюры, офорта». В результате фотопортрет получается похожим на рисунок сделанный от руки углем или сангиной.

О чем надо знать

В начале 1920-х годов в литературных кругах Петрограда были известны «Понедельники у Наппельбаумов», вечера, которые устраивали старшие дочери Моисея Наппельбаума Ида и Фредерика. Там бывали Анна Ахматова, Михаил Зощенко, Юрий Тынянов, Осип Мандельштам, Николай Гумилев, Николай Тихонов. Из Москвы туда приезжал Борис Пастернак. Наппельбаумом был издан один выпуск литературного альманаха «Город». Ида и Фредерика Наппельбаум были ученицами Николая Гумилева в поэтической студии Дома искусств. Собирался поэтический кружок Гумилева «Звучащая раковина» и непосредственно в фотоателье Наппельбаума. Многие сделанные Моисеем Наппельбаумом портреты – ценные исторические документы. На них изображены деятели советского государства, ученые, поэты, писатели, актеры и другие.

Прямая речь

Наша жизнь беспрерывно обогащается, обновляется, движется вперед. И фотоискусство должно развиваться, духовно созревать, иначе оно захиреет, обретет застывшую форму, растеряет все, что с таким трудом добыто. Чтобы этого не случилось, необходимо учиться не только технике фотодела, законам изобразительного искусства, композиции, освещения – надо изучать жизнь, людей, человеческие лица, характеры в их движении. Нужно учиться творчески осмысливать предмет. М. С. Наппельбаум из книги «От ремесла к искусству»

Наппельбаум был в полном смысле человеком, который «сделал себя сам». Часто бывает, что люди впоследствии идеализируют свою биографию, выстраивают свой «путь в искусстве» как последовательную цепочку достижений и побед, которая образовалась исключительно благодаря их неистребимой тяге к творчеству. Наппельбаум честно признается в своей книге «От ремесла к искусству», что его блуждания по миру, очень долгий путь из провинциального, местечкового Минска в Петербург (через всю Россию и даже Америку) был связан не только со стремлением к обучению, к освоению мастерства, к творчеству, но прежде всего – с поиском заработка. Когда мальчик-ретушер из еврейского квартала почувствовал, что он хочет быть больше, чем ремесленником? <…> У меня в коллекции есть образцы продукции этих фотохудожников, вернее, фоторемесленников – Берман, Страшунер, Миранский и Левинман, Гатовский, Метор и другие. На фоне этих стандартных по исполнению визиток и кабинеток фотографии Наппельбаума того времени совершенно ничем не выделяются. Переход на иной качественный уровень произошел у него где-то в середине 1910 х годов, когда он, судя по всему, смог добиться относительной финансовой самостоятельности. Тогда же он постепенно перевез все свое большое семейство из Минска в столицу и в 1916 году приобрел роскошное фотоателье Лежонова в мансарде дома на Невском, 72. Стал экспериментировать с новыми художественными техниками (например, гуммиарабик). В актуальном в то время споре о том, является ли фотография искусством, он принял позицию художника и отстаивал ее затем до конца дней. Историк литературы Алексей Дмитренко

8 фактов о Моисее Наппельбауме

• 31 января 1918 года в Смольном Моисей Наппельбаум сделал фотографию Ленина. Этот портрет стал классическим.
• Важными документами по истории отечественного театра служат фотографии актеров в театральных костюмах, которые неоднократно делал Моисей Наппельбаум. Часто актеры на снимках воспроизводят мизансцену из спектакля. Среди таких работ – портрет Шаляпина в образе Мефистофеля.
• Портрет Блока работы Наппельбаума был выставлен среди икон на иконостасе храма, настоятелем которого был основатель Живой церкви митрополит Александр Введенский.
• После самоубийства Сергея Есенина Наппельбаум был приглашен в гостиницу «Англетер» сделать фотографии поэта. Это событие привело к появлению в наши дни конспирологической теории об участии Наппельбаума в заговоре с целью убийства Есенина.
• В 1935 году Моисею Наппельбауму присвоено звание заслуженного артиста РСФСР.
• В послевоенные годы ателье Наппельбаума находилось в доме 40 на Арбате.
• В 1954 году в Центральный государственный архив кинофотофонодокументов СССР на постоянное хранение поступило около 4000 негативов из личного архива М.С. Наппельбаума.
• У Моисея Наппельбаума было четыре дочери и сын. Фредерика Наппельбаум стала, как и отец, фотографом. Рахиль (Лиля) Наппельбаум – поэтесса и литературный критик. Ольга Наппельбаум (Грудцова) – литературовед.

Материалы о Моисее Наппельбауме

Статья о Моисее Наппельбауме в русской Википедии

О работах М. С. Наппельбаума в фонде Российского государственного архива кинофотодокументов

Биографическая статья Анны Толстовой

Краткая биография М. С. Наппельбаума

Портрет дагестанского поэта Сулеймана Стальского, сделанный М. С. Наппельбаумом в технике гуммидрук