
Про «Евровидение» говорят, что это конкурс в первую очередь политический. Что нас на нем несправедливо засуживают из-за действий нашей страны. Что он уже совсем не тот, каким был раньше. И что песня-победитель обычно довольно невразумительная.
С оговорками по каждому пункту это, конечно, все правда — но эти оговорки стоило бы проговорить с самого начала. Несмотря на очевидную политическую составляющую голосования жюри (отсутствие высоких оценок России от стран бывшего СССР, взаимная поддержка стран балканского блока и так далее), постепенно эта поддержка сходит на нет. К тому же теперь, когда голосование жюри и голосование зрителей разделено на две разные категории, можно увидеть, кто на самом деле понравился людям, а кто — не очень. Иногда мысли, впрочем, сходятся — нелепый номер Британии, по которому The Guardian предлагала окончательно понять, ненавидят ли британцев как нацию, получил ноль баллов.

На Манижу ни жюри, ни зрители не откликнулись — и можно предположить, почему. Однако стоит начать с обратного — и предположить, почему Манижа выделялась среди остальных. Если посмотреть на первую пятерку исполнителей, то можно заметить, что современная европейская поп-музыка вызывает и у жюри, и у зрителей лишь усталость. Самые яркие ее представители оказались во второй части десятки лидеров — это и Литва с их довольно модным звуком, и Греция с ее убедительным изображением звука восьмидесятых, и наоборот, Мальта с ее современными тенденциями.
Россия с ее близким к соулу и хип-хопу звуком и речитативом смотрелась довольно выигрышно — однако, стоит отметить, что все-таки первые места достались еще более традиционной европейской поп-музыке. Швейцария и Франция выступили со спокойными номерами, рассчитанными в первую очередь на мощь вокала исполнителей. Исландия привлекла внимание зрителей яркими костюмами, изящной сценографией и не самой стандартной структурой песни — можно с уверенностью сказать, что как минимум любовь пользователей TikTok досталась именно им. Одни из явных фаворитов, которых и правда обделили — Украина — попросту записали самую запоминающуюся песню конкурса: прекрасный электропоп, основанный на народной песне.
Но, к сожалению, торжества неотрадиционной музыки не случилось — и первое место заняли победители «Сан-Ремо» этого года, итальянцы Måneskin. Хотя сами музыканты говорят о влиянии на их музыку самых разных стилей, в первую очередь они вдохновляются старорежимным роком — стараясь добавить ему совершенно новый посыл. Победившая песня «Zitti e buoni» восхваляет всех, кто идет против течения, кто старается быть не таким как все.
Но надо сказать, что в первую очередь Måneskin привлекли внимание фантастическим умением держать зал и энергией, которая передавалась даже в записи. Måneskin своим внешним видом показывали, как важно в современном мире отсутствие бинарности, в чем-то наследуя эстетике жанра глэм. Андрогинность исполнителей, смена гендерных ролей, отсылки к упадку и декадентству в текстах — все это своими корнями отсылает именно к музыке семидесятых. При этом в Америке глэм был известен в первую очередь не своей первой волной, ориентированной на арт, а скорее второй, где музыка тяготела уже к хард-року — и Måneskin тоже туда стремится.
Победа итальянской рок-группы это не только история о том, насколько важно для победы работать с залом и устроить настоящее шоу — но и о том, насколько жюри и зрители устали от классической поп-музыки. Можно по-разному относиться к «Zitti e buoni», сравнивать ее с The 1975, поздними Panic! At The Disco, Muse и Placebo (в случае последних двух — скорее в эстетике, чем в музыкальном соответствии), можно находить ее попросту скучноватой. Однако нельзя отрицать, что на «Евровидении» не просто победила страна, раньше считавшаяся главной поп-страной Европы — а победила с рок-песней.
В этом контексте можно было бы предположить, что «Евровидение» было в этом году интереснее обычного. Но это не совсем так. Сейчас все сильнее становятся заметны ориентиры тех или иных участников: наибольшее влияние на многих из них, кажется, оказали Дуа Липа и Ариана Гранде. Несколько выигрышно на этом фоне смотрелась Болгария с вкрадчивым поп-номером в духе Лорд и Билли Айлиш, однако в большинстве своем страны стараются идти по лекалам уже сработавших хитов — как мы видим по первой десятке, это совсем не сработало: люди предпочитают похожести оригинальность, а вот конкурсанты это пока не понимают.
Благодаря трансляции на YouTube и более оригинальной съемке номеров становится заметно, что «Евровидение» изо всех сил старается быть нескучным — и у них даже получилось нагнать интриги, до последнего оставляя Швейцарии шанс на победу.
Но было бы неправдой признать, что большинство песен «Евровидения» в этом году были довольно безлики. «Евровидение» славится своей карнавальностью, а ее в этом году практически не было — в этом плане приятно порадовали Германия с девушкой в костюме гигантской руки и Норвегия с ангелом в кандалах, вокруг которого смешно кружились черти. При этом эти выступления были откровенными аутсайдерами — возможно, зрителям в этом году все-таки было не до феерии и абсурда.

Победили — а точнее, вошли в десятку — сильнейшие: и если и расстраиваться из-за девятого места Манижи, то нельзя все же не отметить два момента.
Во-первых, пусть Европа и не совсем прониклась посылом Манижи Сангин — но она явно зарядила российских женщин. В этом плане был довольно показателен момент в конце ее номера, когда Маниже подпевали многочисленные представительницы выдающихся в своем деле женщин России. Как минимум в России послание дошло до своих адресанток — и дало толчок вдохновения и воодушевления для многих слушательниц Манижи.
Во-вторых, не стоит забывать, что первое наше выступление на конкурсе в 1994-м— прекрасная песня «Вечный странник» в исполнении Марии Кац, тогда известной, как Юдифь — тоже заняло девятое место, при том, что было довольно потрясающим, хоть и с довольно непритязательной сценографией (ее, в общем-то, не было вовсе). Кац, к слову, номер Манижи понравился. Она прокомментировала его коротко: «Молодец, девчонка!»
Артем Макарский