Вместе с поклонниками культового аниме изучаем, почему сериал про боевых роботов уже 25 лет влияет на поп- и интернет-культуру, не отпуская фанатов.

12 августа в стриминговом сервисе Amazon вышел последний фильм по «Евангелиону» — финальная часть тетралогии ремейков сериала 25-летней давности. Аниме об огромных боевых роботах, в котором жанр меха смешивается с мистицизмом, христианским символизмом, психоанализом и подростковыми переживаниями, изменило как японскую анимацию, так и повлияло на американскую поп-культуру — например, вдохновило Гильермо дель Торо на «Тихоокеанский рубеж» .
Несмотря на то, что оригинальный сериал завершился ещё в 1996 году, его поклонники до сих пор спорят о значении и подтекстах сериала, попутно создавая тонну фанарта и мемов. TJ пообщался с участниками русскоязычного фан-сообщества культового аниме и разобрался, как смотреть сериал, стоит ли пытаться отыскать единственно «правильный» смысл сюжета и почему фандом «Евангелиона» до сих пор жив и активен.
Оглавление:
В 1981 году группа хардкорных фанатов аниме и манги (позже таких людей назовут «отаку») собрались в крошечном домике в Осаке и, не имея никакого опыта в анимации, создали свой первый фильм с помощью подручных инструментов, целлулоидной плёнки и 8-миллиметровой камеры. Короткометражку DAICON III тепло приняли в индустрии, а следующая часть, более профессиональная DAICON IV, оказалась ещё более успешной. Одним из её создателей был Хидэаки Анно — он анимировал здания, которые разрушаются под действием ударной волны.
После этого Анно отправился в Токио, где устроился работать над «Навсикаей из Долины ветров» Хаяо Миядзаки. Аниматор был известен тем, что ночевал на студии. Несмотря на то, что Миядзаки смеялся над Анно, который не успевал помыться и скупал аниме-мерч, между ними установилось наставничество, которое переросло в тесную и долгую дружбу.
В 1984 году Анно и аниматоры, которые работали над серией DAICON, создали студию Gainax. Gainax стала одной из первых студий, созданных самими фанатами аниме. Они сразу же приступили к работе над амбициозным полнометражным фильмом Royal Space Force: Wings of Honneamise. Тогда аниматоры, мечтающие создать крупнобюджетное аниме, впервые столкнулись с корпоративным давлением и финансовыми проблемами.

Во время сложного периода компания держалась благодаря полупорнографическим видеоиграм. Однако Анно мечтал о полноценном проекте – так и появилось шестисерийное меха-аниме Gunbuster, ставшее первым профессиональным режиссёрским дебютом Хидэаки. Как и «Евангелион», Gunbuster рассказывает о подростках, которые пилотируют огромных боевых роботов, чтобы спасти планету от вторжения извне.
Кадры из Gunbuster
Следующим проектом Анно стал сериал Nadia: Secret of the Blue Water, изначально задуманный Миядзаки. Во время производства шоу аниматоры называли работу «адом» из-за проблем в Gainax. Процесс показался Анно настолько кошмарным, что он отказался от участия в разработке нескольких серий, а после провала сиквела Royal Space Force Honneamis перестать работать в течение четырёх лет. Тогда Анно зациклился на идее побега от себя и захотел создать произведение, которое бы исследовало эту тему. Так и появился «Евангелион».
На первый взгляд, «Евангелион» — это меха-аниме об огромных роботах, которые сражаются с гигантскими монстрами. Действие сериала разворачивается в недалеком будущем после катастрофы, из-за которой изменился климат, а часть суши ушла под воду. Защищённый город Токио-3 по неизвестной причине атакуют таинственные огромные существа — Ангелы. Единственным эффективным оружием против них оказываются Евангелионы (или Евы) — гигантские биороботы, которыми могут управлять только 14-летние подростки, способные синхронизировать своё тело с машиной.
Евангелион-01 Кадры из «Евангелиона»
Обычно меха-аниме рассказывает про героя-недотёпу, который преодолевает трудности и уничтожает соперников. Но «Евангелион» деконструирует жанр. Главный герой — стеснительный и замкнутый подросток Синдзи Икари, которого отправляют в подземную исследовательскую базу по просьбе его строгого отца. Все надеются, что Синдзи сможет сделать то, на что неспособны объединённые военные силы ООН — победить нападающего Ангела с помощью биоробота. Однако пассивный Синдзи не хочет следовать приказу.

Синдзи постоянно убегает от обязанностей пилота и проводит много времени в одиночестве. Во время производства «Евангелиона» Анно писал: «Я пытался включить в сериал всего себя — сломленного человека, который четыре года не мог ничего делать. Человека, который четыре года убегал. Человека, который просто не умирал. Потом появилась мысль: „Ты не можешь убежать“, и я занялся производством. Моей единственной мыслью было — записать свои чувства на пленку».
От одиночества Синдзи спасают окружающие его девушки. Координаторка боёв Мисато и учёная Рицуко, как могут, поддерживают и воодушевляют героя на битвы с Ангелами, а тоже пилотирующие боевых роботов девочки-подростки Аска и Рей смущают парня и сбивают его с толку. Все они работают на возглавляемую отцом Синдзи организацию Nerv, которая, на первый взгляд, борется с Ангелами, но самом деле разрабатывает довольно мрачный план.

Как отмечают критики, «Евангелион» — это не просто экшн про боевых роботов, а наполненное символизмом произведение, где бои отходят на задний план. На самом деле шоу рассказывает про травмированных людей, столкнувшихся с проблемами взросления, попытками соответствовать ожиданиям родителей, потерей близких, алкоголизмом и многим другим. Сами Ангелы и «Евы» оказываются не просто бездушными монстрами и роботами, а нечто большим — Синдзи постоянно задаётся вопросом, за правильную ли сторону он сражается.

Разработка сериала шла в сжатые сроки на протяжении всего производства — первые эпизоды закончили всего за три месяца до того, как их показали по телевидению. Уже к 13 эпизоду сериал начал отклоняться от оригинального сюжета, количество Ангелов сократили на девять, а серии доделывали, едва успевая к дедлайнам.
По словам Анно, в Gainax не хватало сотрудников для производства сериала, поэтому серии часто приходилось отдавать на аутсорсинг. Выделенный на проект бюджет заканчивался, поэтому аниматоры прибегали к уловкам, чтобы сократить затраты на производство: они повторно добавляли кадры из предыдущих серий, закрывали лица персонажей руками, чтобы не анимировать губы, а также часто использовали статичные изображения.

Во время съёмок 16 эпизода, примерно к середине сериала, Анно столкнулся с творческим кризисом. Он не знал, как продолжать линию Рей, поэтому пытался найти что-нибудь о психических заболеваниях, чтобы лучше понять героиню. Когда режиссёр прочитал о депрессии, то впервые в жизни осознал, что всё эти годы страдал от этого диагноза. После этого «Евангелион» изменился — сериал стал более мрачным и апокалиптичным, а Анно углубился в психоанализ персонажей, написал новые сюжетные линии, а старым добавил твисты.

Финал в итоге пришлось переписать — последние два эпизода содержали абстрактную анимацию, флешбеки, рисунки простым карандашом, фотографии и статичные сцены с озвучкой. Некоторые критики посчитали, что к концовке подошли так из-за проблем с финансированием, но продюсер Gainax Тосио Окада заявил, что трудности были связаны не только с графиком и бюджетом — по его словам, Анно «не мог придумать концовку, пока не вышло время».

Многие фанаты «Евангелиона» концовку приняли негативно — настолько, что Анно стали угрожать убийством, а студию Gainax разрисовывали граффити, требуя «нормальный» финал. «Последние эпизоды точно отражают моё настроение в то время. Я очень доволен. Ни о чём не жалею», — говорил Анно в первом интервью после завершения сериала.
Позже режиссёр признавался, что окончание «Евангелиона» и осознание собственной депрессии оставили его в глубоком экзистенциальном кризисе. По слухам, режиссёр даже задумывался о самоубийстве. Он также отмечал, как много себя он вложил в «Евангелион» и насколько опустошённым сериал его оставил.
На фоне популярности «Евангелиона» и возмущений фанатов Gainax выпустил в кинотеатрах альтернативную концовку сериала, где, судя по всему, воплотились изначальные идеи Анно. В сети не прекращаются дискуссии и споры о том, почему режиссёр решил переделать финальные эпизоды — он никогда прямо не говорил о своих намерениях.
Кадры из «Конца Евангелиона»
Несмотря на все производственные проблемы, «Евангелион» добился широкой популярности — сериал получил кучу наград, финальный эпизод собрал у экранов 10% населения Японии, а уже в конце 90-х шоу назвали «аниме, которое нужно помнить в 21 веке». Спустя два года после релиза сериала мерча продали на 400 миллионов долларов. В течение последующих лет в честь юбилеев шоу, а также перед выпуском ребилдов студия выпускала видеоигры, телефоны, компьютеры, фигурки, игрушки и даже коллекционные монеты.

Казалось бы, сериал один — его и стоит смотреть по хронологии выхода эпизодов. Однако из-за переделок последних серий и выходов нескольких полнометражных фильмов есть нюансы.


Rebuild of Evangelion — это четыре фильма, которые частично повторяют и расширяют сюжет сериала. В фильмах изменился визуальный стиль — в боевых сценах теперь используется 3D-графика. Многие поклонники сериала, с которыми пообщался TJ, не рекомендуют начинать знакомство с «Евангелионом» с ребилдов, поскольку считают их дополнительными и не заменяющими оригинальной истории.
Ребилды — это не совсем ремейки. Вернее, совсем не ремейки. Это такие хитрые полупродолжения-полупереосмысления, в которых воедино сошлись сюжетные линии оригинального сериала, «Конца Евангелиона» и нечто совершенно новое. Потому для полноты картины лучше перед ребилдами посмотреть сериал и «Конец».
Никита Казимиров
Хидэаки Анно анонсировал проект ещё в 2002 году. Изначально планировалось, что все четыре фильма выйдут с 2007 по 2008 год. Первый фильм действительно показали в кинотеатрах осенью 2007 года, но из-за постоянных переносов второй получил релиз только в 2009 году, а третий — 2012-м. Выход финала и вовсе затянулся до 2021 года.


Изначально создатели говорили, что перезапуск нужен для того, чтобы познакомить с «Евангелионом» широкую аудиторию, которая не смотрела оригинальное шоу. Перед мировой премьерой четвертого ребилда Анно рассказал, что решил вернуться к проекту, потому что его так и не отпустила история, а интерес публики к шоу оставался: «Думал, что у меня больше не будет такой возможности». Он также хотел углубиться в психику несовершенного и травмированного главного героя, а также и окружающих его эксцентричных персонажей.
В анимации нет ничего реального. Но я хотел привнести больше ощущения реальности в этот выдуманный мир — хотел сделать персонажей более человечными. Есть разница между тем, как люди говорят в реальной жизни, и тем, что они действительно имеют в виду. В анимации, если только персонажи намеренно не лгут, они всегда говорят то, что имеют в виду. Герои «Евангелиона» не всегда говорят то, что имеют в виду.
Хидэаки Анно
На вопрос о том, каково было прощаться с «Евангелионом» спустя 25 лет Анно отметил, что не ощущает «потребности встречаться с Синдзи и другими персонажами в ближайшее время». «Но это не значит, что я не захочу увидеть их снова. Возможно, настанет время», — добавил он.
Да, но манга — это не первоисточник, а побочный продукт, который создавали во время производства сериала, чтобы привлечь внимание к будущему проекту. Первый том выпустили ещё до выхода сериала на телевидение, а последующие выходили параллельно с шоу и после его завершения. Мангу создавал аниматор и дизайнер персонажей «Евангелиона» Ёсиюки Садамото, не консультируясь с Анно или другими участниками команды.

Манга расшивает сюжет и бэкграунды персонажей, а также продолжается после событий «Конца Евангелиона». Она завершилась в 2013 году — за 18 лет вышло 14 томов. Её рекомендуют читать после сериала при желании сильнее погрузиться в лор.
Ещё с середины 90-х поклонники сериала обсуждают смысл концовки и пытаются разобраться в символизме сериала — это становится поводом для бесконечного количества теорий о том, что же на самом деле произошло в «Евангелионе».

Сериал содержит множество отсылок к христианству, кабалле, иудаизму — в шоу упоминается Древо жизни, суперкомпьютеры называются Мельхиор, Бальтазар, Каспар, Ангелам даны имена Адам, Лилит, Сихаил, Сандальфон, Рамьель, а их повержение часто заканчивается взрывом в виде христианского креста.

После выхода сериала аниматор Кадзуя Цурумаки отрицал религиозную трактовку шоу, заявляя, что символы добавили, чтобы сделать шоу более «экзотическим». Уже в нулевых Анно отмечал, что религиозный символизм всё же несёт смысл: «Евы неслучайно произошли от ангела по имени Адам — любой идиот может понять, что это отсылка к Адаму и Еве. Лилит распнена на кресте, пронзенная копьём Лонгина, куда ещё очевиднее?»

«Евангелион» также интерпретируют с помощью психоанализа, находя в развитии персонажей отсылки к работам Зигмунда Фрейда и Артура Шопенгауэра — влечение к смерти, оральная стадия, тревожное расстройство, вызванное разлукой. Считается, что Синдзи страдает от Эдипова комплекса и характеризуется конфликтом либидо-деструдо, Рэй — репрезентация его бессознательного, пилотирование Евы-01 — это фрейдистское «возвращение в утробу матери», а борьба героя за освобождение от робота — это «обряд перехода» к зрелости. В этом смысле рассматривают как личную борьбу Анно с депрессией, где персонажи представляют разные части его личности.
В сериале также увидели метафору того, каково быть отаку в социальном плане — пока одноклассники женятся и живут взрослой жизнью, герой страдает от социальной неадаптированности и продолжает проводить время в раздумьях о боях огромных роботов в маленькой спальне.
Как отмечают поклонники «Евангелиона», с которыми пообщался TJ, истинной трактовки не существует. «Психология — сфера крайне тонкая, её проявления уникальны для каждого человека. Потому раз аниме концентрируется на ней, то и у разных зрителей оно может вызвать разные отклики и мысли», — отмечает Никита Казимиров, давний фанат сериала.

«Я не большой ценитель людей с синдромом поиска глубинного смысла, хотя знаю большой пласт фанбазы, который пытается найти и отсылки на идеи „Человечество — восемнадцатый ангел“, и библейские мотивы, и много чего ещё. Считаю „Евангелион“ в первую очередь хорошим психологическим триллером с мозговыносящей концовкой», — рассказала автор телеграм-канала «Вестник третьего удара» Лена Ленина.
«Как бы я не трактовал „Еву“, найдутся люди, которые скажут, что я несу бред или вообще не смотрел аниме. Наверное, в этом и есть одна из прелестей сериала — каждый понимает его по-своему», – подчёркивает автор фанатского паблика «Mildly Evangelion» (бывший «Я везде вижу отсылки к „Евангелиону“») Артемий Колесов. С поклонниками соглашается и сам Анно.
«Евангелион» — это головоломка. Любой может найти свои ответы. Мы предлагаем зрителям подумать самим. Возможно, фанаты ждут от нас руководства «Всё о Еве», но его не существует. Не ждите, что вы получите ответы. Не ждите, что вас всё время будут обслуживать. Вы должны найти ответы сами.
Хидэаки Анно
«Евангелион» вышел во времена, когда аниме-индустрия находилась в застое из-за экономического коллапса в Японии, который сопровождался кризисом идей. На этом фоне шоу установило новые стандарты для аниме-сериалов — режиссёры получили больший контроль над своими проектами и подходили к аниме как к съёмкам кино, а студии сделали ставку на меньшее количество эпизодов, но более качественных. В том числе и благодаря «Евангелиону» к аниме и косплею начали проявлять интерес вне Японии, а культура отаку стала массовым явлением. Отсылки к сериалу можно встретить в «Обычном шоу», «Гравити Фоллз», «Рике и Морти», «Вселенной Стивена» и другом.
«Евангелион» в своё время задал вектор развития не только аниме о роботах, но и восточной анимации (да и весомой доли мирового кинематографа) в принципе. Многие приёмы и ходы из него успешно и не очень адаптировали десятки и сотни раз. Потому когда фанаты улавливают очередную отсылку в стороннем произведении, то это снова возвращает их к «Еве». Вот и получается, что «Евангелион» живёт не только сам по себе, но и в других работах — так он постоянно находится в инфополе.
Никита Казимиров
Сериал также популяризировал традицию «фан-сервиса» — так называют включение необязательных для сюжета сцен с сексуализированными женскими телами. Gainax активно использовал такой приём для маркетинга и коммерциализации сериала. «Японская анимация — это индустрия, которая в большинстве является мужской. Очевидно, что всё делается для их удовлетворения... В этом смысле японская анимация очень близка к порноиндустрии. Ваши физические потребности удовлетворены. Вы можете найти всё, что пожелаете», — говорил Анно в 1997 году.

Благодаря двум центральным героиням в аниме укрепились соответствующие им архетипы. В аниме начали копировать типаж Рей — загадочной и социально неадаптированной девочки с тяжёлым прошлым и неестественным цветом волос, которая обычно выступает любовным интересом главного героя.

С помощью Аски создатели переосмыслили архетип цундэрэ — вспыльчивой и эмоциональной героини, у которой жестокость по отношению к объекту привязанности сменяется на милость. Аска оказалась не совсем типичной цундэрэ, поскольку создатели воспринимают её всерьёз — она ведёт себя вызывающе, поскольку это единственный известный для неё способ привлечения внимания. Теперь её называют одной из самых запоминающихся и ненавистных героинь такого типа.

DVD-релиз «Евангелиона» вышел в 2002 году — как раз к разгару раннего бума фандома аниме в интернете. Тогда начали появляться первые фан-сайты— всего за год сериалу посвятили более 800 сайтов на 12 языках. Часть из них активна и до сих пор.
На фан-сайтах обсуждали разночтения концовок и делились своими теориям. По мере развития аниме-фандома «Евангелион» стал одним из главных сериалов, обязательных для просмотра новичками. Вскоре появились мемы, фанкамы, фанарт и фанфики — только на Fanfiction.net доступно более девяти тысяч, а первый из них появился в 1999 году.
Имиджборд 4chan, известный в раннюю эпоху интернета отчасти благодаря сообществу фанатов аниме, породил множество по мемов «Евангелиону». Одним из популярных стала вымышленная реплика Гендо, которую используют, чтобы высмеивать главного героя: «Полезай в е**ного робота, Синдзи!». Обычно пользователи под ней имеют в виду «Повзрослей и перестань ныть».

На заглавную тему сериала Cruel Angel’s Thesis делают бесконечные ремиксы и каверы, по четвергам в фанатских сабрредитах публикуют бегущую Аксу с пожеланием «Счастливого четверга!» (цитата не имеет отношения к сериалу), а позу Гендо косплеят и фотошопят под неё других персонажей поп-культуры. В 2015 году, когда в «Евангелионе» произошёл апокалиптичный «третий удар», поклонники шоу шутили о конце света, а потом отмечали своё выживание. А отсылки к сериалу даже находили в официальной олимпийской документалке о золотой медали сборной Чехии по хоккею в Нагано-1999.

Среди десятка шаблонов популярным стал кадр с постера «Конца Евангелиона», где огромную голову Рей заменяли на другие мемы. В последние годы в рунете его популяризировали в сообществе «йобангелион нового поколения» — крупнейшем русскоязычном мемном паблике по «Евангелиону».

Создатель сообщества Егор Миллер рассказал, что сделал паблик в 2018 году, когда после просмотра сериала захотел его обсудить: «Он произвел на меня очень сильное впечатление. В какой-то степени даже помог разобраться и ответить на некоторые внутренние вопросы, которые меня тогда терзали. Наверное, ключевое, что я понял — не убегать от себя».
Миллер отмечает, что за три года ведения паблика он не устал от тематики: «„Евангелион“ надоесть не может — это для меня теперь неотъемлемая часть жизни. Ты её можешь не один раз посмотреть и всегда что-то новое и интересное находишь. Это сериал про наши проблемы и про то, что пора бы их уже наконец-то решать».
Кадры из «Евангелиона»
Создатель сообщества считает российский фандом сериала активнее западного: «Иногда поглядываю за сабреддитом „Евы“ и некоторыми западными коммьюнити — они скатились в самоповтор опостылевших шуток про „Лезь в робота“ и пожелания „Счастливого четверга“. Наше сообщество остаётся очень активным — порой захожу в комменты и вижу споры про лучшую девочку „Евы“ или обсуждение ребилдов. Сериал очень любят».
Живучесть фандома сериала 25-летней давности объясняют как тем, что создатели «Евангелиона» постоянно подогревают интерес к шоу — выпускают переиздания, дополнительные фильмы и ребилды. С другой стороны, обсуждения смыслов и концовки не заканчиваются до сих пор. «В „Еве“ очень много комплексных и неоднозначных моментов, а также „белых пятен“ сюжета. Их попросту интересно обсуждать в попытках прийти к самой правдоподобной версии, так как создатели не спешат ничего объяснять. Отсюда регулярные новые теории и трактовки сюжета, которые и подогревают дискуссии», — отмечает Казимиров.
Я думаю, что в этом и есть секрет актуальности «Евы». Каждый находит для себя свой смысл, он никого не оставляет равнодушным. Кого-то он взбесит, кого-то он поразит до глубины души, а кого-то оставит в недоумении. За это я и люблю «Еву». Она очень многогранна.
Егор Миллер
#соцсети #мемы #разборы #сериалы #аниме #евангелион