PC, Xbox Series X | S
The main game-scurry 2023. The musical action of Hi-Fi Rush was released in January-without announcements and advertising support, but this did not prevent him from becoming truly popular . In the center of the plot is a guy named Tea, who wants to install a cyberprosthesis instead of a damaged right hand-to fulfill the dream and become a rock star. Due to the error during the operation, the musical player is also implanted in it-as a result, the corporation (naturally evil) recognizes it defective and to be eliminated.
The player gives the hero the opportunity to feel the rhythm of the world. If you get into this rhythm , you can more effectively fight opponents. However, this is not necessarily: lug enemies as it hit. In addition to standard mechanics, there are elements of a platformer , mini-games with QTE , and also pumping abilities and interesting fights with bosses. All this happens under the recognizable soundtrack: The Black Keys, Nine Inch Nails, The Prodigy, etc.
The Tango GameWorks studio, previously known to the gloomy horror horror The Evil Within, suddenly got a stylish cartoon game with excellent humor-the developers themselves ironed the Hi-Fi Rush trailer. The experiment is quite successful: it was reported that Microsoft wants to invest in the development of the studio and further encourage such original and risky projects.
Other surprises of this year: Sea of Stars-Indi-RPG in retro -stic, Super Mario Bros. Wonder, which in two weeks has become the fastest game from the series about the famous plumber.
Nintendo Switch
The new part of The Legend of Zelda has been developed for six years, and Nintendo spent the last 12 months exclusively on testing and polishing the already finished game. This is striking: although for such a grandiose scale of the open world, Nintendo Switch iron is already outdated, Tears of the Kingdom works almost perfectly on the console.
Initially, the developers wanted to release an addition to the previous part, Breath of the Wild, but in the DLC format they became crowded - and they swung at a full -fledged sequel. The solution turned out to be justified: Tears of the Kingdom is not just a successful continuation of the series about the brave hero Linka and Princess Zelde - this is generally one of the best games of 2023.
Its main feature - a player can create incredible mechanisms from any improvised means. These devices help not only to move around the world, but can also become a powerful weapon against especially annoying enemies. The player will not have to limit his engineering fantasy - the networkis full of videos proving how crazy designs are created by gamers in the game.
For the passage of the plot part of Tears of the Kingdom, players leave for at least fifty hours, and if you carefully explore all the nooks and bounds, several times more. We guarantee: this is an interesting and exciting adventure.
Other large -scale adventure games: Hogwarts Legacy , where you can be a student of the famous school of wizards; Starfield is the long-awaited, but somewhat tormented cosmic fantasy of the game designer Todd Howard .
PC, PlayStation 5, Xbox Series X | S
The continuation of the Alan Wake thriller from the Remedy Entertainment Studio waited 13 years. All this time, the main character of the game - the talented writer Alan Wake - was locked in an alternative world and tried to get out of there. The references to Twin Picks are already visible in the synopsis, but the game is not limited to them. Like the first part, Alan Wake 2 uses Easterks from Signer Thrillers and welcomes the players' quite consideration.
In the new game, two plot campaigns between which can be switched. In the first, the FBI agent Saga Anderson collects evidence and is conducting a full -fledged investigation of a series of ritual killings, the second is dedicated to the writer's phantasmagoric adventures. The action-mechanics are similar-as in the first part, here you need to fight with obsessed darkness, weakening them with the help of light and achieving them from firearms. In Alan Wake 2, it has become more difficult to survive: ammunition is limited, and the enemies move faster than before.
However, evaluating individual elements of the game is not interesting. Alan Wake 2 is a complex, plot -confusing work; A gloomy world, attracting an abundance of mysteries. And this is also a very beautiful game that looks like a real non -reservation , without reservation. So, if you miss good thrillers, you should definitely pay attention to the adventures of Alan Wash.
Other noticeable shooters of this year: Resident Evil 4 and Dead Space. Both are excellent. It should be noted atomic heart - not an ideal, but interesting game about an alternative Soviet Union with robots.
PlayStation 5
The new game of Spider-Spider from Insomniac Games has followed the path of most other projects of internal studios PlayStation. It feels a large budget, the press gives impressive grades, sales are predictably solid . But the main thing is a great example of a neat, verified to the smallest detail of the sequel, in which all the best ideas of the first part are carefully preserved.
There are two heroes in the center of the plot - a teenager Miles Morales and a more experienced Peter Parker. Switching between them in the free game mode occurs instantly. The virtual New York, expanding at the expense of new areas, looks even better than before. Despite the possibility of quick movement, I often just want to fly around the city, admiring reflections in skyscrapers and sunset views. By the way, the costumes of the heroes are now equipped with special wings that allow you to move over long distances.
Yes, Marvelʼs Spider-Man 2 lacks radical innovations in gameplay, especially in its combat part, and the big city cannot boast of an abundance of really diverse and interesting tasks. Nevertheless, this is a spectacular and cinematic action, impressive with its picture and production, which will appeal to both Spider-Man fans and just lovers of large-scale games with the open world.
What else to play: action lovers should pay attention to Star Wars Jedi: Survivor, which took into account and corrected many errors of the previous part, the Korean version of the adventures of Pinocchio Lies of P or one of the two parts of Like A Dragon to choose from! About Japan of the XIX century, or Gaiden about modernity.
PC, Mac, PlayStation 5, Xbox Series X | S
At the end of the summer, social networks were filled with enthusiastic reviews on Baldurʼs Gate 3. It seemed that everyone threw their affairs and was going through a new role -playing game from the Belgians from Larian Studios. The third part of Baldurʼs Gate was in early access in 2020, since then the developers have actively finished it, carefully listening to the community’s opinion and eliminating the shortcomings. As a result, the game turned out to be almost perfect.
It impresses with the scale and wealth of opportunities. No one forces you to act according to a pre -prescribed scenario, and if you have an unobvious way to overcome the obstacle in your head, with a high degree of probability you can realize it. To understand the scope, it is enough to look at the statistics: according to the developers, in the game 174 hours of KAT scenes , more than two times more than in the entire “Game of Thrones”. It was also reported about 17 thousand options for the ending, depending on the elections made during the game.
An important point-in Baldurʼs Gate 3, you can play the role of a polite druid, a straightforward warrior or a ruthless barbarian, and not just be content with separate RPG elements like pumping characters or a rich set of quests. As in desktop RPG, much here depends on good luck, that is, on a throw of the cube. Despite the obviously niche genre, almost everyone was able to please Baldurʼ Gate 3 - and become one of the main games of the year; She won the Golden Joystick Awards and The Game Awards 2023.
Other long-awaited continuations of the series: Diablo IV , as well as the Final Fantasy XVI-the first really good number of the popular JRPG in a long time (except for the FFVII remake).
Barbie. USA, director Greta Gerwig
The unprecedented success of comedy phantasmagoria compensated for all the shortcomings of the script: the film about the adventures of a naive doll in the patriarchal world of real people has become the most popular blockbuster in the history of cinema. An accurate casting played a significant role in the success of Barbie. It is still unknown who fascinated the audience more - the impeccable Margo Robbie or the unlucky boyfriend of her heroine Ken, who was embodied by Ryan Gosling with amazing self -irony. Bright soundtrack (especially Billy Ailish's song ), intertextual humor and feminist pathos in accessible packaging completed the work. It remains to wait for the premium season and see how Barbie will appreciate various academies.
Oppenheimer. USA, director Christopher Nolan
Another sniper hit is the long and joyless Bayopic Christopher Nolan about the father of the atomic bomb, which Killian Murphy played with amazing dedication. This is an amazingly accurate coincidence with the first moment in the decade, when humanity was again frightened by nuclear apocalypse. But also an insightful dramatic study on the topic of personal responsibility of the intellectual working for the government. Nolan always successfully combined the author’s ambitions with the ability to make a spectacular movie for a mass audience, but never did this with such artistic radicalism. As a result, Oppenheimer became the most box office biographical film in the history of the rental.
Anatomie dʼune chute. France, director Zhustin Triege
Frenchwoman Juustin Triege was never considered the director of the first echelon. They did not expect anything from her new drama, but the “anatomy of the fall” unexpectedly became a sensation of the Cannes festival and won the “gold palm branch”. At the same time, a family tragedy in the Bergman -spirit, a psychological thriller and a judicial drama, her film told the story of a writer suspected of killing her husband. In the career of the German actress Sandra Huller (Requiem, Tony Erdmann), the picture of Triege is the most virtuoso and complex work; She also plays in three languages!
In December 2023, the Anatomy of the Fall received five awards of the European Film Academy, including the installation, script, directing, the work of Sandra Huller and the film of the year.
Russia, director Stepan Burnashev
A soft sensation is a criminal thriller, which has become the most popular and cash desk of the Yakut picture of all time. Aita is the name of the girl whose suicide launches a chain of events. Having found out that the high school student was pregnant, her relatives declare the guilty of the only Russian in the village - a policeman nicknamed Afonya. Colleagues are forced to protect it, tension is growing every day.
The economical and energetic picture of Burnashev, a professional who still tried strength in different genres, - with medical accuracy was expressed by discord in society, distrust and fear, the need to look for an external enemy. After the completion of an unprecedentedly successful rental, Roskomnadzor demanded to remove Aita from all streaming services, supposedly for “destructive information that contradicts the principles of the unity of the peoples of Russia”. The film, on the contrary, is precisely these principles that protects, which his defenders immediately indicated - however, the ban, of course, did not remove.
Translation from Bulgarian Natalia Nankinova. SPb.: Polyandria noage

The International Buker Prize in Literature in 2023 received Georgy Mr. for the novel “Time -Warewood” - this moment successfully coincided with the release of the book in Russian. The history of the Bulgarian writer, which begins as a philosophical novel about the dangers of nostalgia, turns out to be a global self -intact prediction. “Sooner or later, every utopia becomes a historical novel,” the author writes.
A Gaustin psychiatrist named Gaustin opens a clinic in Zurich for people with Alzheimer's disease. It is called “treatment of the past” - here patients can return to the cozy world of their childhood. Each floor of the clinic reproduces a certain decade, each room represents a separate country of the socialist block. More and more people in the world are getting sick - and Gaustine opens the units of the clinic at all points of the planet. The experience proposed by the doctor likes his customers so much that the countries decide to hold a worldwide referendum - and, in its results, to everyone together to move to a happy past. During the vote, they decide which decade will be the most successful for every country.
One of the types of nostalgia that Mr.s writes about is nostalgia for the Soviet past. Like the narrator who in the novel helps the main character to manage the clinic network, Gaustin is from Bulgaria. Humiting at the same time, the country ultimately remains without “Ikea”, its borders are closed, opposition media move to Prague, and their readers in their homeland are accepted to follow the police detachments in “Lada”. It is in this part that the novel becomes truly important for the Russian reader, and the main motives become recognizable.
But this book is more than a convincing call to refuse to idealize the past. And definitely the “time -wizard” is not an exciting anti -utopia, which it might seem to be described. Rather, we have a long essay, dedicated to memory and oblivion (the author quotes Joseph Brodsky and T. S. Eliot). It is important not to fantasize about the past, the master insists, but to preserve live and critical attention to him.

Linor Goralik remains one of the main figures of Russian -speaking literature - including thanks to the Almanac of anti -war and opposition texts of Roar , which she has published since April 2022 (it is obvious that it was the Minuster who announced the Goranik “in the agent” - despite the fact that she never had a Russian passport). Her novel "Bobo" can be called the main anti-war book of 2023. It is difficult to imagine the output of this book in any Russian publishing house - that is why it is published in the public domain: everyone can download and read Bobo.
This is the story of the elephant, which the Turkish Sultan gives the Russian king - he is being taken from Istanbul through Kerch, to Orenburg, where the sovereign, along with his minions, sits in the bunker. The royal environment is described without names, but the heroes easily recognize Simonyan, Lavrov, and Shoigu. Russia on which the elephant is going on is completely modern: with mobilization, verses “ZA Donbass” (“The heart cannot be hot when the earth burns in the Donbass”), rare desperate and young protesters and security officials who beat them. The elephant calls riot police "glass -headed."
But the instant recognition of the historical moment is not the most valuable in the novel. The elephant itself is important - alive, thinking and speaking. This is not the first time Goralik writes about animals that are smarter and more humane than people: she had a whole novel “All capable of breathing”, where animals learned to speak as a result of the Apocalypse. So in “Bobo” - only Soyk and dogs here realize what is happening - they swear and scream with horror. This awareness does not come to the elephant right away.
Freedom Letters Publishing House

The 2023rd will probably be remembered as the year of the birth of the new Russian Tamizdat. Freedom letters began to work, books in Russian are published by the Babel Tel Aviv bookstore, we have announced the launch of the project of Alexander Gavrilov “See” (we must start at the end of December); She launched her Medusa publishing house.
The first Big Tamizdat hit - Sergey Davydov’s novel “Springfield” also went out of the press.
Prior to the beginning of the full -scale invasion of Davydov, he was a successful theater playwright. His plays, often created on documentary material, were regularly included in the short lists of prestigious competitions and bonuses. At the heart of his documentary drama "Brothers" - conversations with Ossetian teenagers. The “Republic” is dedicated to the civil war in Tajikistan and is based on the memoirs of the writer’s mother, who left this war to Russia.
“Springfield” is the first prose of Davydov, but this text is also distinguished by documentary tenure in some kind of autobiographical material. The author describes the daily life of his native Togliatti, as well as Samara, where he studied at an aerospace university. The time of action is “stuffy tenths”. Andrei dreams of leaving the dying Togliatti, “Russian Detroit”, at least in Samara, better to Moscow, and ideally in the USA. He enters the Samara University and falls in love with Matvey. Together they stagger around the city, divide the mattress into the outskirts into two on the outskirts and imagine Los Angeles around themselves “with endless beaches and silicone valleys in the form of factories and technical universities”.
The secret of the success of the Springfield, of course, is not only that in its center is a homosexual couple (it is worth noting that the author does not limit itself in either language or images). This is also a ruthless book about the dreams of millennials destroyed by war.
Translation from English Tatyana Borovikova. SPb.: Signature publications

American writer Lorry Moore is a master of short prose. She has been writing since the mid-1980s. The most famous collection of her stories, the hit of 1998 "Birds of America", in Russian was only published in 2022. MUR has four novels, which criticism and the public are colder than her short prose - and completely undeservedly. The novel “Loaded Staircase” (2009), which came out this year in Russian, may turn out to be the best that you will read about life after the disaster.
Главная героиня, 20-летняя Тесси, выросла на небольшой ферме в городке на Среднем Западе, после чего поступила в престижный университет города Троя, чтобы изучать европейскую литературу. В коридорах ее вуза спорят о Бахе и бактериологической войне, но никто не говорит о главном — буквально пару месяцев назад самолеты над Нью-Йорком врезались в башни-близнецы. Для самой Тесси 11 сентября было обычным днем, запомнившимся только рассказами подружки о ночи у бойфренда. «За мою любовь заплачено ужасной ценой, но иначе нельзя было», — хихикает та в телефон. Тесси притворно пресекает ее иронию: «Погибли люди».
Студентке не хочется говорить о политике, все ее внимание сосредоточено на лекциях, поиске работы (она хочет быть няней в богатой семье) и любимого человека, деньгах, учебе, спорах и отношениях с семьей. Новая жизнь сперва идет по плану, но сворачивает не туда: дома беда, парень внезапно оказывается не тем, за кого себя выдавал, а семью, на которую героиня работает, настигают последствия теракта.
Лорри Мур удается превратить банальный сюжет о взрослении девочки из провинции в непредсказуемую черную комедию. Это очень плотная проза — видимо, сказываются годы работы над рассказами, в которых нужно успеть поразить читателя до конца короткого текста. Книга все длится и длится, автор наносит читателю то один удар, то другой: едкие замечания, наблюдения и откровения об американской жизни никак не прекращаются. Но что еще важнее для нас — Лорри Мур описывает жизнь общества, пережившего потрясение. Как будто после взрыва, уничтожившего башни, суть вещей стала яснее: отвлечься от катастрофы никому не удастся.
Издательство «Медузы»
A warning about a possible conflict of interests. Книга Елены Костюченко «Моя любимая страна» вышла в издательстве «Медузы». Критики «Медузы» сами выбирают произведения, о которых они хотят написать.

Внимательный читатель заметит, что некоторые репортажи, вошедшие в сборник журналистки Елены Костюченко «Моя любимая страна», уже публиковались раньше: в сборниках «Условно ненужные» (2014) и «Нам здесь жить» (2015). Но в этом издании тексты автора впервые складываются в цельную историю.
Она начинается в 1990-х в бедном Ярославле, где мать Костюченко — ученая-химик — моет полы, чтобы прокормить семью. Продолжается в Москве нулевых и десятых — журналистка описывает, как ходит на званые ужины и говорит об искусстве, а потом едет по стране и видит предельное отчаяние и нищету. В Москве Костюченко работает в «Новой газете»; в редакции есть место, где висят портреты ее убитых коллег.
Полномасштабное вторжение, за которым следует закрытие «Новой», возникает ближе к финалу истории. Последний репортаж в книге — грандиозный «Николаев» , который вышел в «Новой газете» в марте 2022 года и был запрещен Роскомнадзором (его прочитали более миллиона человек — с сайта газеты его удалили, но многие независимые СМИ перепечатали статью). Вероятно, именно после этого текста Костюченко пытались отравить в Германии. Журналистка спрашивает саму себя: «Может ли слово противостоять вооруженной тирании?» И сама себе отвечает: «Нет». Слово, говорит она, может спасти только того, кто его произносит. «Меня оно спасло».
Выстроенные в одну линию, сейчас ее тексты читаются как хроники отчаяния, разрушения страны изнутри, которое жители крупных городов предпочитали не замечать — и которое неизбежно привело к войне. Но сама Костюченко не раз напоминает читателю, что это еще и хроники любви. Жизнь, которую она описывает, закончилась навсегда — настало время оглянуться и попытаться эту любовь увидеть, осознать. Эта небольшая книга позволяет читателю вновь пережить последнее десятилетие российской жизни и понять, что теперь с этим опытом делать.
Пока Тейлор Свифт и Оливия Родриго штампуют скучный поп для комфортных прогулок по супермаркетам и накручивания миллионов прослушиваний в стримингах, Кэролайн Полачек действительно удивляет и открывает новое измерение в современной поп-музыке.
Участница самого обаятельного синти-поп-дуэта десятых Chairlift всегда стремилась на большую эстраду — она писала песни для Бейонсе, фитовала с Чарли ХСХ, ездила в туры с Дуа Липой, — но все делала по-своему, пренебрегая негласными канонами. Если это и поп-музыка, то определенно воспитанная в альтернативной культуре. Не зря же медиа называют ее «Кейт Буш для зумеров» (хотя мы не любим штампы).
Бесспорный талант, помноженный на фанатичную целеустремленность и работоспособность, к четвертому сольному альбому сделал Полачек одной из самых влиятельных и заметных исполнительниц момента. Теперь именно ее идеи лежат в основе жанрового стандарта качества.
Каждый знаковый альбом, оказывающийся на вершинах списков года у музыкальных критиков, так или иначе объясняет свою эпоху. В версии, предлагаемой Полачек, это пышная эклектика и неувядающая ностальгия по 1990-м — от нью-эйджа и фламенко до брейк-бита и трип-хопа. Этот плавильный котел завораживает куда сильнее пресных наработок ее соседей по чартам.
Слушать альбом «Desire, I Want To Turn Into You»: все стриминги
Способна ли музыка действительно что-то изменить — например, остановить войну? Вопрос все еще крайне спорный. Но совершенно точно в эпоху беспросветной безнадеги всегда находится отчаянный идеалист, восстающий против несправедливости — и музыка которого дает надежду.
Так в начале 1970-х вопрошал Марвин Гэй в социально-протестном альбоме «Whatʼs Going On» (сегодня он считается абсолютной классикой не только соула, но и всей поп-музыки ХХ века). Точно так же в 2023-м выступает Энони (до трансгендерного перехода мы знали ее под именем Энтони Хегарти) со своей возрожденной группой Anohni and the Johnsons. Параллель с Гэем не случайна. «Whatʼs Going On» — прямой вдохновитель пластинки «My Back Was a Bridge for You to Cross» и по форме, и по содержанию.
Это такой же тихий манифест, в котором умещается вся актуальная повестка: социальное неравенство, притеснение ЛГБТК-сообщества, религиозная нетерпимость, экоцид, авторитарная власть, межнациональная вражда и так далее. «Это должно измениться», — уверенно провозглашает Энони в открывающей песне альбома. И отважно в финале заключает: как бы тяжело ни было, ты будешь свободной.
Слушать альбом «My Back Was a Bridge for You to Cross»: все стриминги
2023-й запомнится, как год прощания с большими мастерами — легендами прошлого. Вышла последняя песня The Beatles — сдержанное и выдержанное послесловие к истории главной поп-группы ХХ века; для нее сэр Пол доделал демо-запись Леннона, ждавшую своего часа почти полвека. The Rolling Stones выпустили первый за 18 лет альбом — еще одна безапелляционная заявка на вечную молодость; да, группа лишилась барабанщика Чарли Уоттса (он умер в 2021-м) — и при этом смогла не просто выпустить новую пластинку, но и освежить собственное звучание.
На этом фоне ничуть не теряется десятый студийный альбом Питера Гэбриела, над которым музыкант кропотливо работал 27 лет (!). Нередко такие проекты, мучительно рождающиеся под зудом перфекционизма, оказываются неудачными. Но «i/o» прост, ясен, доступен и прекрасен, даже несмотря на свою тяжеловесную концепцию: песни выходили весь год в каждое новолуние, а сам альбом доступен сразу в трех разных, полноправных по отношению друг другу миксах (Bright-Side, Dark-Side и In-Side) — автор так и не смог выбрать лучший, слушатель волен сравнить сам.
В сухом остатке это совсем не лишнее сейчас напоминание и повторение вечных истин ( «Love can heal» , «I know, you are my home» , «It takes courage to learn to forgive, to live and let live» ). К тому же они напоминают о лучших находках музыканта на протяжении более чем полувековой карьеры. Тоже некое подведение итогов, хотя в случае с Гэбриелом в прощальный финал не верится: он продолжает играть концерты и работает еще над 150 песнями.
Слушать альбом «i/o»: все стриминги
Рассуждая о российской музыке во время войны, легко скатиться в (не)конструктивную критику соотечественников, все дальше убегающих от жестокой реальности в творческий эскапизм. Но все-таки не стоит забывать о том, что многим из них приходится выживать под каблуком военной цензуры. Кажется, что к третьему году боевых действий громко и прямо высказывать антивоенную позицию могут только заслуженные мэтры, уехавшие за границу.
Самый смелый и самоотверженный — Юрий Шевчук. Сегодня он лишен доступа к своему зрителю (концерты ДДТ в России запрещены), но продолжает истошно реветь изнутри периметра: «Родина, вернись домой».
Самый народный — ведущий путевой дневник из израильского «убежища» в формате простеньких — то едких, то горьких — бардовских эпиграмм Андрей Макаревич.
Самый точный — рифмующий Онегина и Библию с гимном СССР и «Интернационалом», ставящий диагноз обреченной стране и ее обезумевшим правителям Борис Гребенщиков. Никаких иллюзий, никакой пощады, никакой надежды. Только страх, морок и забвение. Родина, как и прежде, «жрет своих сыновей» . А что остается делать нам, сказано в финале песни «Минск Пинск Северодвинск».
Слушать альбом «Богрукиног»: все стриминги
The Last of Us. Max
Мрачная постапокалиптическая драма, снявшая проклятие с жанра «экранизация видеоигр» (как правило такое не любят ни геймеры, ни критики). В основе — приключенческий боевик студии Naughty Dog о матером контрабандисте Джоэле (печальный Педро Паскаль в образе cool daddy ), который сопровождает девочку-подростка Элли (убедительная Белла Рэмзи) из Бостона в Солт-Лейк-Сити. Все это происходит во время глобальной зомби-эпидемии, вызванной мутировавшим грибом кордицепсом . Шоураннеры, режиссеры и сценаристы сериала HBO — создатель видеоигры, гейм-дизайнер Нил Дракманн, и автор «Чернобыля» Крэйг Мэйзин.
Сериал покорил даже тех, у кого никогда не было приставки. При этом кинематографисты не стали менять сюжет игры и дотошно воспроизвели сцены из нее, при этом расширив биографии основных и второстепенных персонажей. «Одни из нас» — дорогое роуд-муви о переживании горя посреди рушащегося мира. Джоэл обретает в Элли еще одну дочь (его собственный ребенок погибает в первой же серии). Сирота Элли теряет первую любовь во время свидания в заброшенном торговом центре, после чего находит в Джоэле опору.
Отдельная мелодраматическая короткометражка внутри сериала — третий эпизод «Долгое-долгое время», рассказывающий о нежной любви выживальщика-параноика и художника, случайно угодившего в его ловушку. Пока основной сюжет демонстриует моральный упадок общества, разрываемого гражданской войной, и ставит перед героями сложные этические вопросы, эта бутылочная серия напоминает, что получать удовольствие от жизни можно даже во время постапокалипсиса.
Wink, Start
Автор «Горько!» и «Звоните ДиКаприо!» Жора Крыжовников исследует феномен казанских молодежных группировок, которые терроризировали город в конце 1980-х. Словечки «пацаны», «чушпаны», «скорлупа» снова вернулись в сленг 2020-х, как в плейлисты вернулась «Седая ночь» группы «Ласковый май». Запустить волну публичных споров о маскулинности, преступности и нежелании извиняться — вот где нужен настоящий талант автора. Безусловно, самый обсуждаемый сериал 2023 года в России (а может быть, даже главное культурное событие года), чей успех справедливо сравнивают со зрительским триумфом «Бригады» и «Брата».
Успех сериалу обеспечили не только удачный выбор актеров и внимание к деталям эпохи. Как Саша Белый или Данила Багров, Вова Адидас (Иван Янковский) оказывается типичным героем эпохи 1980-х: это справедливый, верный, но жестокий ветеран, говорящий к тому же мемоемкими крылатыми фразами. Крыжовников относится к своим персонажам без любования — в его сериале не больше героизации или романтизации, чем в «Крестных отцах» или «Однажды в Америке». Впрочем, это не мешает зрителям обожать пацанов — и собирать из ироничных или страшных сцен сериала (часто это драки под музыку «Аигел») вирусные тиктоки.
Okko
Неожиданный авторский выход Петра Федорова, звезды «Перевала Дятлова», «Спутника» и «Дуэлянта». Он написал, поставил и смонтировал восьмисерийный криминальный триллер о наркозависимом риелторе Олеге из Мурина (город в Ленинградской области), который, отправившись за очередной закладкой в лес, находит там килограмм порошка — но теряет сына. Таинственный голос обещает ему вернуть ребенка, если он срочно продаст товар. Главную роль, разумеется, играет сам Федоров, крайне убедительно и комично изображая перекрытого антигероя, вооруженного гвоздезабивным пистолетом.
Похожий на бэд-трип сериал об аморальном закладчике, его наивной религиозной жене и предприимчивой любовнице-стримерше — неожиданная история для российского кинематографа, пытающегося избегать маргинальных тем и любых «нетрадиционных ценностей».
Сюжет в духе «Во все тяжкие» и «Заложницы» накладывается на нервную визуальную эстетику фильмов Гаспара Ноэ и братьев Сэфди. Одинаковые человейники Мурина прервращаются в залипательные узоры, камера кружит над лесами, спальными районами и дорожными развязками, в сером небе появляются гигантские глитчевые собеседники, а видео с камер видеонаблюдения превращаются в выразительный визуальный инструмент. Дерзкое, смешное и завораживающее кино потерялось на фоне казанзских разборок — и выглядит случайной закладкой на стримингах. Но если «Слову пацана» уготован статус народного сериала, то «Ласт квест» обещает стать культовым в более узких кругах.
Beef. Netflix
Ситком от главного современного инди-кинобренда А24 . В центре сюжета — мелкая перепалка на парковке, во время которой богатая владелица роскошного цветочного бутика на белом «мерседесе» показывает фак незадачливому разнорабочему. Конфликт разрастается до неприличных размеров. Уроженец Южной Кореи и дочь вьетнамско-китайских иммигрантов оказываются в равной степени несчастны — и попросту вымещают злость друг на друге; дело доходит до манипуляций, многоэтажной лжи и физического насилия. Главные роли играют Стивен Ён («Нет», «Ходячие мертвецы», «Минари» ) и стендап-комикесса Али Вонг из ромкома «Возможно, это навсегда».
Сценарист Ли Сон Джин, работавший над ситкомами «Тука и Берти», «Две девицы на мели» и «В Филадельфии всегда солнечно», талантливо смешивает жанры. Из дорожного триллера «Грызня» перерастает то в комедию положений, то в сатиру, высмеивающую стереотипы о бедных и богатых. А в финале зрителей ждет экзистенциальный линчевский хоррор о неудачном ограблении. Впрочем, радует не столько выверенный формализм авторов, сколько точные и смешные наблюдения о депрессии, одиночестве, комплексах и неумении людей разговаривать друг с другом.
Succession. Max
Один из лучших телесериалов последних лет, чьи рейтинги на протяжении пяти лет и почти 40 эпизодов беспрерывно росли, закончился столь же триумфально. Сага о порочном семействе Роев, управляющем американской медиаимперией, завершается горько, смешно, а главное — логично. Наследники взбалмошного тирана Логана Роя наконец-то поделили власть, но никто не вышел победителем. А как могло быть иначе в этой сатирической драме, отсылающей к Шекспиру и античным трагедиям (и местами к «Игре престолов»)?
Зрители полюбили «Наследников» за сложные характеры героев, актерские бенефисы, остроумные диалоги и возможность подглядеть за внутренними коллизиями в герметичном мире сверхбогатых. Однако по большому счету любая семья, где есть сложные отношения между родителями и детьми, мужьями и женами, братьями и сестрами, может узнать в Роях себя. Кроме того, это злободневное высказывание о левых и правых, фейковых новостях и в целом — текущем положении дел в Америке.
Михаил Герасимов , Антон Долин , Лиза Биргер , Александр Филимонов и Михаил Кабо