Идея была занятная: позвать для постановки великой пьесы режиссера и художников, не имевших никакого отношения к театру, и соединить их с отличными молодыми актерами, которые легко принимают новое. Составляющие тоже были хороши: кинорежиссер Александр Зельдович (фильм «Москва»), группа художников АЕС (знаменитые и скандальные компьютерно-медийные работы вроде «Исламского проекта»), актеры Григорий Сиятвинда из «Сатирикона», Елена Морозова (Марлен Дитрих и главные роли во многих спектаклях Мирзоева), Александр Ануров из васильевской «Школы драматического искусства» и Вера Воронкова (удачные роли в обновленном Театре имени Пушкина). Могло бы появиться что-то неожиданное и свежее. Но не появилось.
До премьеры режиссер много рассказывал о том, каким будет спектакль. Про модную клубную молодежь в костюмах от Bosco di Ciliegi. Про Яго, ненавидящего чернокожего карьериста, про Отелло, презирающего общество, Дездемону, которая за счет других делает свою, женскую карьеру, про деконструкцию трагедии и многое другое. Собственно, ничего нового во всем этом не было. Но рассказы режиссера настораживали: уж слишком они напоминали разъяснение куратора выставки, не уверенного в том, что дураки-зрители смогут разобраться в его замысле сами.
Впрочем, дело не в умозрительном замысле режиссера, который мог удаться лучше или хуже, а в том, что на сцене ничего заявленнОГО не было. Было четыре актера, бессмысленно болтающихся на фоне придуманного группой АЕС оформления. Металлическая конструкция в виде куба становилась то гостиной, то спальней, то бассейном. На огромных экранах то занимался спортом негр ростом до потолка, то томились полуодетые дети (это АЕС пустили в дело свою старую видеоработу «Лесной царь»). Бедные актеры не вполне понимали, что им следует делать, поэтому каждый делал, что умел. Например, Александр Ануров (Яго) словно сумасшедший должен был один произносить текст, который у Шекспира выглядел как спор Яго с влюбленным в Дездемону дураком Родриго, да еще обращаться с этими словами к экрану с огромным физкультурником, видимо, олицетворявшим карьериста Отелло. Так вот, эту массу текста Ануров произносил так, как учил его Анатолий Васильев: со сложным, небытовым интонированием. Обаятельный Сиятвинда (Отелло) то улыбался, то казался нервным, то необъяснимо впадал в блатные интонации. Елена Морозова, знаменитая своим бешеным темпераментом, неумело изображала бледную немочь, эдакую длинную эскорт-герл своего маленького мужа, но иногда ни к селу ни к городу принимала зазывные позы. Красавица Вера Воронкова торговала душевностью. Всех было очень жаль.
Все это действо - наивное и бессмысленное одновременно было невыносимо тягучим. Казалось, кинорежиссер разводил актеров по сцене, думая лишь о том, где он добьется энергичного ритма с помощью монтажных склеек, а где отвлечет внимание крупным планом. Ни монтажа, ни «крупняков» не было. Театра, впрочем, тоже. ДИНА ГОДЕР BOCOVFACTORY и театральная группа «Практика» на сцене Центра имени Мейерхольда ROWE GmbH Ten: +49 7141 928580 Факс: +49 7141 928576 info@rowe-technology.de www.rowe-technology.de Тел в Москве (095)969-2366