[Без Заголовка]

Хайм Сокол — израильский художник, в Москве живет недавно и известен здесь больше как арт-критик. Его работы можно было увидеть только в мастерской в Холловском переулке или на сборных выставках, например, в рамках «Арт-Москвы». Недавно на «Арт-стрелке» открылась его персональная выставка «Криптомнезия. Рецидив». Сокол работает со старыми вещами, которые уже никому не нужны. Бумажные самолетики, ржавые банки и сломанные будильники — для Сокола это материализованная память, мастерская по производству ассоциаций, для каждого — своих.

«Арт-стрелка», до 16 февраля, в галерее «Арт-стрелка-projects» Мастерская Зураба Церетели, как и сам скульптор, давно стала московской достопримечательностью. Ни один высокопоставленный визит в Россию не проходит без знамения с президентом академии художеств — Джордж Буш-старший, Шульц и Бейкер, Мохаммед Али, Роберт

Де Ниро, Джина Лоллобриджида.

К сорокалетию своей мастерской главный скульптор Москвы выставил в галерее имени себя свой обширный фотоархив — Зураб с гостями и сам по себе.

«Зураб», до 17 февраля «Зона неразличения» — новый проект Ирины Наховой в галерее XL. Представительница московского концептуализма, Нахова рассуждает о тексте, осмыслении и анализе окружающих вещей при помощи аудиоинсталляции и фотографий-проекций. Слушать и смотреть нужно очень внимательно.

XL, до 10 февраля За тысячу лет до группы Escape Валерий Айзенберг был обыкновенным живописцем, причем очень плодовитым. В 1991 году, когда одни художники рефлексировали и рассуждали, умерла ли картина, Айзенберг в режиме нон-стоп рисовал акварелью и акрилом всекие фантазмы. Часть из этих графических

листов объединена в галерее Paperworks в проект «Scary Creatures» («Жуткие создания»).

Троянский конь, золотой петушок, собака Баскервилей — некогда идейный проект «Живопись в кубе», ныне бессмысленные иллюстрации к каким-то неизданным книгам.

Paperworks Gallery, до 12 февраля Галерея Photographer.ru давно анонсировала, что будет работать не только с западными, но и с русскими фотографами. Пока Олег Виденин первый в этом ряду. Виденин делает черно-белые портреты «людей с окраин», причем люди нередко раздеты. Сами снимки — поиск грани между уличной и стydийной фотографией, между художественным и документальным подходом.

Gallery.Photographer.ru, до 14 марта В 90-х галерея «Риджина» была одной из самых радикальных в Москве. Ее куратором был Олег Олег Виденин. Белобережские. Брянская область, 2004

Кулик, публично резавший свинью и замуровывавший в стены полк солдат. Тогда же Гутов заливал пол тоннами грязи, а Осмоловский наводнял пространство леопардами.

В 1996-м, когда о выставках современного западного искусства в Москве мало кто помышлял, в галерее открылся проект «On Beauty», представивший Марико Мори, Пьера и Жиля, Сильвию Флери. Недавно после небольшого перерыва «Риджина» вновь открылась в «Винзаводе» фантастическим архитектурным проектом Павла Пепперштейна «Город Россия» и заявила о своих планах заниматься модными западными художниками. Сказано — сделано. Новая выставка «Here and Now» — не радикальный, а скорее музейно-образовательный проект при участии американского концептуалиста и поп-артиста Эда Руши, фотографа «Мальборо» Ричарда Принса, придумавшего образ ковбоя Мальборо, и самого дорогого художника по итогам весеннего «Сотбиса» Стивена Паррино.

Галерея «Риджина», до 29 февраля