David Sylvian «Manafon»

Этюд в багровых тонах для голоса и шума Великий джазовый авангардист Эван Паркер. Участники группы АММ — ветеранского импровизационного ансамбля,

заложившего в 60-х основы свободной музыки. Гений посторонней электроники Кристиан Феннеш. Заслуженные подвижники японского нойза Отомо Ёсихидэ и Сатико М. Все они играют на этой пластинке. Всех их почти не слышно.

Экс-вокалист Japan, бывший неоромантик, рафинированный эстет с голосом обреченного теледиктора, в 2000-х Дэвид Сильвиан пошел по скользкой дорожке Скотта Уокера (справедливости ради, путь его был куда менее тернист). Сменил воздушные замки и выписанные тонкой кистью звуковые ландшафты на хаос спонтанной импровизации. На предыдущем своем альбоме «Blemish» Сильвиан пел под сыпучий глитч и атональные гитарные переборы, на «Manafon» в смысле музыки — совсем уж спорадические флуктуации универсума: вздрогнет саксофон, всхлипнет фортепиано, забрезжит электричество — и тишина. Будто бы человек вслух рассуждает о вечном в доме, где осыпается штукатурка, скрипит каждая половица, искрят приборы и самопроизвольно работает радиоточка. У Сильвиана какой-то античный голос — он поет мерно, строго и печально; поет об отказе от божества и вдохновенья, о страхе перед завтрашним днем, о женщине, что хочет жить как Эмили Дикинсон, и о странной судьбе валлийского поэта-националиста Рональда Стюарта Томаса. Это очень одинокая запись — что логично, учитывая, что последние шесть лет Сильвиан после развода проживает бобылем в особняке в лесах Новой Англии. Слишком одинокая, как по мне, — до такой степени, что хороший холодок бежит за ворот. Странное дело: взяв в долю людей, которые, по идее, двигают искусство звукоизвлечения вперед, Сильвиан сделал альбом как будто об умирании музыки. Если

на «Blemish» (записанном как раз по мотивам развода) песни словно торжественно горели вечным пламенем, то на «Manafon» они скорее медленно истлевают. Несколько пугающая логика развития; как пелось совсем по иному случаю: огонь, огонь, огонь, агония.

SamadhiSound