DOCUMENTA

Олимпийские игры современного изобразительного искусства

почтением классического жанра живописи (вернее, ее актуальных неоэкспрессионистских течений) и таким же явным предубеждением против интермедиального эксперимента. Выставка произведения последних лет, без тематических, стилистических, дидактических группировок, но с представителями художников всех поколений и разных направлений.

Одни считают «Документу» динозавром, другие — важнейшей художественной выставкой мира. С 1955 года она пережила все перемены и повороты в изобразительном искусстве. Ее концепция, отбор и демонстрация работ обсуждаются шире, острее и вызывают больше разногласий, чем любое другое, сопоставимое с «Документой» событие. Потому что «Документа» — это не только выставка, но всегда еще и оценка, выражение определенной позиции. Потому что она всегда давала не гармоничную панораму, а обостренную перспективу. Потому что она не только вписала новую главу в историю искусства, но и создала новый тип выставки.

вместо групп и тенденций в центре внимания произведения отдельных художников. Но у отказа от тенденций была своя тенденция: «Если в годы непосредственно после войны все художественные идеи от экспрессивного реализма до сюрреализма и конкретного искусства еще существовали сами по себе, то теперь (около 1950 г.) все отдельные абстрактное искусство» (Вернер Хафтман). Логически доминировал «язык мирового общения» — неформальное искусство (Informel).

в 1970 году в лице Харальда Зеемана (Harald Szeemann) впервые назначен «генеральный секретарь» для разработки концепции и проведения выставки. Хотя он и пользовался услугами рабочих групп, но оставался единолично ответственным за результат.

В целом выставка осталась скорее ретроспективной. Триумфальный прощальный подарком Хафтмана был впечатляющий обзор восьмидесятилетней истории художественного рисунка.

В концептуальном плане: «Документа-5», в противовес «Музею 100 дней» 100 дней»; вместо статической выставки — антимузейная, охватывающая весь город и празднуемая всем городом «структура События». Сокращение гигантской программы до приемлемых для выставки размеров было неизбежным. Но и то, что осталось, было выдающимся художественным событием, вокруг которого группировались отдельные из предусмотренных для показа «параллельных образных миров». Его ядром стали мифология, фотореализм, концептуальное искусство, психиатрическое искусство и китч.

«Документа-4» — что характерно для 1968 года в целом — была организована на последовательно демократических началах. Решение об участии в выставке принимал Совет из 23 человек. Наряду с Советом и рабочими отделами созданы подготовительный, информационный, организационный комитеты.

«Документа-8», в противоположность «Документе-7», не замыкается больше в себе, как музей-храм, она не ищет искусство поздних 80-х в саморефлексии средств (как «Документа-6») или в самовыражении отдельных художников (как «Документа-5»). Ее цель — искусство, захватывающее и историческое, и социальное пространство. При этом она исходит не из истории, не из постановки дидактической цели, а интонирует такие темы, как драма просвещения, кризис утопии, миф и пафос в современном искусстве или новая связь серьезного и развлекательного искусства.

Вперед выдвинулись художники парижской и — на сей раз впервые очень весомо — нью-йоркской художественной школы. Предметное искусство, снова набиравшее силу в Англии и Америке, считалось чуть ли не ересью. «Документа-2» сделала выводы из этой тенденции и устремила свой взгляд вперед.

«Документа» проводится раз в 5 лет в Касселе, средней величины провинциальном городе в Северном Гессене, еще несущем на себе отпечаток непосредственной близости к границе, до 1989 года отделявшей Германию от Германии. В 1955 году кассельский профессор живописи и искусствоведения Арнольд Боде вместе со своими друзьями устроил первую «Документу» в стенах полуразрушенного музея Фридерицианум. С самого начала действовало правило: «Документа» показывает не только новое искусство, но и новый тип выставки. Она не только задает вопрос, что считать молодым и сильным, но и — что есть художественная выставка? Она давала на протяжении многих лет очень разные, даже полярно противоположные ответы на этот вопрос и отражала, концепция за концепцией, проблемы выразительного средства ВЫСТАВКА.

Встал вопрос о будущем курсе. Имела ли «Документа» право пойти на риск — заключать широким фронтом союз с авангардом? Могли ли отбор работ и само понятие искусства каждый раз строиться только на опыте прошедших 4 — 5 лет? Или «Документа» впредь устанавливала свои собственные критерии по отноПластическое искусство на сей раз приобрело самостоятельное В общем и целом это была выставка, творческая анархия и высокие системные требования которой оставили захватывающее, неизгладимое впечатление. Реакция была противоречивой как никогда. Но время сгладило противоречия, и в памяти эта «Документа» в результате определенной стилизации осталась чуть ли не мифом.

С этой точки зрения экспозиция акцентирует внимание на образца архитектуры и дизайна: в частности, на архитектуре музейных зданий и дизайне как практическом дополнении выставки. Она не ограничивается музеем Фридерицианум и «Оранжереей», а распространяется на центр города, где выставляются большие урбанистские скульптуры, и выходит с поэтическими конструкциями в парк Ауэ. Она включает видеотеку и — впервые — аудиотеку для акустического искусства. Демонстрируются последние направления в искусстве Perfomance, что возвращает «перфомеров» к их подлинным социальным подмосткам: выставка, театр, склад, дискотека, улица.

Художественным руководителем на следующее пятилетие стал Манфред Шнеккенбургер (Manfred Schneckenburger).

«Документа-6» являлась ответным ходом на «Документу-5». В результате обсуждения принята концепция средств массовой информации: попытка определить Сегодня ее организует и проводит ГмбХ (товарищество с ограниченной ответственностью — ТОО), которое финансируют город Кассель и земля Гессен. У нее есть постоянное бюро и постоянный бюджет (в 1987-м примерно 8 млн марок), треть которого поступает из федерального бюджета.

Проще говоря, искусство 70-х годов занималось искусством. Живопись ранних 80-х — опять-таки очень упрощенно — художниками. Искусство поздних 80-х занимается нами самими и нашим общим местом в истории нашего времени. На этом сконцентрировала свое внимание «Документа-8».

После двенадцатилетнего господства нацистского режима в Германии, наложившего запрет на модернистское искусство, в послевоенные годы появился интерес к преследовавшимся художникам.

Восемь мест проведения выставки с очень различной направленностью, демонстрировавших работы 189 художников, отражали комплексность мира, при этом центральным стал философский принцип «diplacement» — смещения вещей из их привычных связей.

А. Боде (с помощью искусствоведа Вернера Хафтмана (Werner Haftmann) подготовил грандиозный обзор современного искусства: «Документа-1» была прежде всего исторической выставкой.

Тем самым предполагалось, что зритель, проходя по различным зданиям, способен потерять уверенность в собственной точке зрения. В ситуативном столкновении зрителя и произведения искусства можно было приобести опыт бесчисленных возможных связей от тела к телу, от частного к общественному, от индивидуума к миру.

позицию искусства в мире, загроможденном изобразительными (визуальными) коммуникативными средствами.

Из 148 художников 49 были из Германии, 44 — из Франции, 20 — из других европейских стран и только трое из США. Можно сказать, что в 1955 году взгляд был — пока еще — обращен на европейское изобразительное искусство.

Выставка частично в тесной, частично в свободной связи с концепцией расставила собственные акценты. Она была самой широкой из всех «Документ» — с выходом на публично-правовые (государственные) каналы телевидения, по которым еженедельно трансляровались фильмы из видеотеки «Документы», с выходом в открытое пространство парка Ауэ, который был освоен «горизонтальными скульптурами». Широкая ретроспектива фотографии, богатый отдел рисунков в «Оранжереее», книги как художественные произведения в Новой галерее. Три поколения технических изобразительных средств — фотография, кино, видео — впервые представлены отдельными секциями.

«Документа-1» — важнейшая работа Боде. Он сочетал голые, лишь побеленные известностью кирпичные стены с молочно-белыми полиэтиленовыми кулисами и развесил картины не на стенах, а на железных прутах перед стенами. Он составлял выразительные композиции и превратил руины, как временное состояние музея, в создающий особое настроение приют для «бездомного» современного искусства. Многим выставка давала ощущение атмосферы послевоенного времени: от жалкой импровизации до чувства подъема, готовности действовать. Антимузейная, сугестивная презентация была вехой нового стиля показа картин.

От тела к телу, или от произведения искусства к зрителю — опять к искусству — таков был девиз, который Ян Хут предпослал этой «Документе». И необычная сопроводительная программа культурных мероприятий, предусматривавшая джазовые выступления, бейбольные матчи и боксерские поединки, была включена в программу как особая, иная выразительная возможность искусства. «Документа-9» собрала самое большое за все время существования выставки количество зрителей — 615 000.

«Документой-7» руководил голландец Руди Фукс (Rudi Fuchs). Он подвел черту под теоретическими и тематическими амбициями двух предыдущих форумов. Из проводившихся «Документ» седьмая была наиболее далекой от теорий. Она выступила против этого «преподнесения» искусства, основанного на комментарии, дидактике, публичности, средствах массовой информации. Она хотела освободить искусство от его социологического базиса и идеологической надстройки. Центральными понятиями стали такие слова, как «достоинство», «спокойствие», «тайна», «преданность», «набожность», «храм». Прежние любимые детища — понятия «инновация», «контекст» — отошли в сторону.

Карин ШТЕНГЕЛЬ, директор архива «Документа» Кассель От редакции. Архив «Documenta», исследовательский центр «Восток — Запад» (г. Кассель), TV галерея и галерея 1.0 в Центре современного искусства совместно с Немецким культурным центром им. Гете 15 — 20 ноября проводили фото-видеовыставку, познакомившую нас с самым выдающимся в мире фестивалем современного искусства «Documenta» в г. Кассель (ФРГ).

С «Документой-2» частная инициатива Боде превратилась в постоянную организацию. Основано предприятие. Место работочего комитета из 5 человек заняли расширенные комитеты по живописи, скульптуре, графике, а также комиссия по размещению экспонатов.

«Документа-2» выставляла искусство послевоенного времени. На сей раз По нашим данным, работа над программой «Documenta-X» (1997) в полном разгаре. Концепция, как обычно, держится устроителями в строгом секрете. Но для читателей «ЛК» завеса будет приоткрыта. Следите за газетой.

Результат — декоративно представленная выставка с явным пред-