Оригинал материала
Интерьер недели (Подмосковье): «Гридчинхолл»
Арт-резиденция Сергея Гридчина с выставочным пространством, мастерской и загородным офисом проекта Artlet.
Основатель и руководитель арт-центра «Гридчинхолл» Сергей Гридчин четыре года назад перебрался из Москвы в село Дмитровское на берегу Истры. Он давно собирает произведения искусства, хотя коллекционером себя никогда не считал: интересы Сергея не ограничиваются традиционными рамками стилей и эпох. Сейчас в деревенской тиши он размеренно исследует современное искусство и работает над его продвижением.
Дом Гридчина стоит на центральной улице Дмитровского — дороге из Москвы в Звенигород. В самом селе, начиная с 1527 года, когда тут появилась первая церковь, по преданиям, любили останавливливаться цари.
арт-центр
территория:
25 соток
обитатели:
2+
Строительство арт-резиденции Гридчина начиналось без предварительного плана и с тех пор не останавливалось. Автор проекта — сам хозяин. Он постоянно следит за процессом и оперативно вносит коррективы, при этом не пренебрегая советами друзей-архитекторов. Избу, стоявшую на участке, аккуратно перенесли на другое место, и она послужила каркасом для хозяйского дома. Избу и пристроенную часть дома обшили деревом, а здание с выставочным залом и мастерской — цементно-стружечными плитами. Потом рядом с жилой частью появился офис и гостевые пространства — они сейчас находятся на стадии оформления.
В жилом доме и офисе постоянно что-то меняется, так же, как в соседнем здании сменяют друг друга экспозиции. На арт-даче, как ещё называют это место, можно себе позволить часто менять настроение. Большую часть мебели придумывали сами, и столяр делал её прямо здесь.
На арт-даче есть курятник, в котором разводят декоративных чёрных китайских кур и гамбургских петухов. Судя по найденным артефактам, на его месте когда-то располагалась кузница.
Работа здесь продвигается в более комфортном и размеренном ритме, чем в городе. Загородный тайм-менеджмент высвободил хозяину достаточно времени для чисто деревенских занятий.
Основная роль на территории центра отведена искусству в различных его проявлениях — от живописи и скульптур до античных образцов прикладного творчества.
В интерьере загородного офиса проекта Artlet.com (будущих онлайн- и офлайн-площадок для продажи искусства с открытыми ценами и с доступной тиражной графикой) существенную роль играют ковры. Часть из них осталась от проекта The Carpet is the Message, в рамках которого художники критиковали мещанский быт, представляли ковёр как часть национальной культуры или как-то иначе осмысляли этот образ.
Одновременно со строительством жилого здания на территории началась постройка второго — арт-центра «Гридчинхолл» с творческой студией для художников-резидентов, который в будущем также станет площадкой проекта Artlet.com. В сентябре 2009 года арт-центр открыли для внешнего мира выставкой Дмитрия Гутова, а в студии уже успели с пользой провести время два десятка художников.
В России, где арт-рынок ещё толком не сформирован, молодому художнику бывает непросто удерживать связь с реальностью. Арт-дача, где художники могут общаться и между собой, и со своей публикой, и с кураторами, даёт такую возможность. Сергей стремится содействовать тем, в ком видит потенциал, и по максимуму раскрывать его здесь за счёт вдохновляющей атмосферы, кураторской поддержки и общения. В поисках ему помогает собственный вкус, советы профессионалов и, как ни странно, Facebook, который, с точки зрения Сергея, вполне справляется с задачами французских салонов XIX века.
Над выставочной площадкой располагается мастерская для художников-резидентов. Это направление деятельности арт-центра охватывает массу функций: экспериментальную, просветительскую, коммерческую и даже культурологическую: сюда с экскурсиями привозят будущих кураторов, искусствоведов, арт-менеджеров.
Ещё одна задача, которую перед собой ставит Сергей, — воспитание адекватного бизнес-подхода в самих художниках. По его мнению, финансовой независимостью, необходимой для свободного развития, сейчас могут похвастаться лишь немногие художники. Иногда он в процессе творческих поисков объясняет молодым художникам, что искусство станут оценивать по достоинству тогда, когда его станут достойно продавать. Академическое художественное образование едва ли даёт представление об этой составляющей, скорее оно завышает ожидания художников от галеристов и кураторов, в то время как недавно появившиеся институты современного искусства часто тяготеют к философским дискурсам.
Чтобы соблюсти баланс между альтруизмом и коммерческой целесообразностью, предпочтение отдают живописи и скульптуре.
Чтобы прочитать целиком, купите подписку. Она открывает сразу три издания
Подписаться [Можно оплатить российской или иностранной картой. Подписка продлевается автоматически. Вы сможете отписаться в любой момент.]