Моцарт‑неудачник и 23‑струнная гитара парторга Штрянина

Что почитать о звуке и музыке

Все мы начиная с 24 февраля 2022 года оказались перед лицом наступающего варварства, насилия и лжи. В этой ситуации чрезвычайно важно сохранить хотя бы остатки культуры и поддержать ценности гуманизма — в том числе ради будущего России. Поэтому редакция «Горького» продолжит говорить о книгах, напоминая нашим читателям, что в мире остается место мысли и вымыслу.

Норберт Элиас. Моцарт. К социологии одного гения. М.: НЛО, 2022. Перевод с немецкого Кирилла Левинсона. Содержание

Немецкий социолог применяет свою теорию смены общественных фигураций к экстраординарной персоне — Моцарту. Согласно Элиасу, композитор жил в переломный момент истории, когда происходил переход от придворной системы патронажа, где художник должен отвечать вкусам одного заказчика, к буржуазному рынку, где важно продать себя широкой публике. Через не слишком удачную попытку Моцарта встроить себя в эпоху перемен исследователь объясняет прихотливую карьерную траекторию гения, который умер в нищете, но воссиял в веках.

Исторический атлас средневековой музыки. М.: Арт-Волхонка, 2016. Перевод с итальянского Сергея Лебедева. Содержание

Интернациональный коллектив авторов расширяет и заземляет представления о музыке Средних веков на основе последних историко-музыкологических исследований, а также анализа источников из 80 светских и монастырских библиотек. Архитекторы, акустики, палеографы, философы и другие специалисты рассказывают о том, как звучали средневековые инструменты и как их слушали, как развивалась нотная грамота, как связаны звук и смеховая культура и еще о тысяче не менее важных вопросов. Текст плотно проиллюстрирован и привязан к карте, так что рассматривать книгу ничуть не менее интересно, чем читать.

Альберт Швейцер. Иоганн Себастьян Бах. М.: Издательский дом «Классика-XXI», 2020. Перевод с немецкого Якова Друскина, Христины Стрекаловской. Содержание

Великий гуманист — о великом композиторе. Швейцер увлекся музыкой Баха еще мальчиком, когда учился играть на органе. Затем стал первопроходцем в символическом толковании произведений Иоганна Себастьяна и вдохновил так называемое движение за органную реформу — его участники стремились возрождать традиции старых мастеров и пропагандировали воссоздание барочных органов. Классический труд о духовном смысле баховской музыки переиздан в переводе философа Якова Семеновича Друскина, участника ОБЭРИУ и спасителя хармсовского чемоданчика.

Мэри Ричардс, Дэвид Швейцер. История музыки для детей. М.: A+А, 2021. Перевод с английского Елизаветы Мирошниковой. Содержание

Помимо веселых иллюстраций, в книге есть таймлайн — от Хильдегарды Бингенской до Билли Айлиш, ответы на важные вопросы (как звук влияет на мозг, как роботы пишут песни и т. п.), а также практические советы как (еще) можно слушать музыку. Хорошее противоядие для детей, из которых музыкальная школа выбивает всяческий интерес к изучаемому предмету.

Дмитрий Карасюк. Как мы любили «Битлз». История битломании в СССР. Екатеринбург: Кабинетный ученый, 2022. Содержание

В СССР любили «Битлз» — причем куда более причудливым образом, чем за железным занавесом. Екатеринбургский автор написал историю нескольких поколений советских битломанов, руководствуясь собственным опытом и признаниями коллег по несчастью — в диапазоне от музыкантов ВИА «Самоцветы» до Михаила Боярского. Особое внимание уделено мифам вроде приезда англичан в СССР и своеобразной рецепции их творчества — вроде грузинской трибьют-группы «Блиц».

Андрей Смирнов. В поисках потерянного звука. Экспериментальная звуковая культура России и СССР первой половины ХХ века. М.: Музей современного искусства «Гараж», 2020. Содержание

Основатель московского Термен-центра освещает малоизвестные страницы истории отечественного саунд-арта. В фокусе внимания — идеи экспериментаторов, которые старались найти художественные методы, адекватные времени авангардных перемен. В результате оказалось, что новаторы изобрели массу практичных вещей (от диодов до синтезаторов), безумных устройств (23-струнная электрогитара парторга Штрянина) и оригинальных подходов, но воспользоваться своим первенством не смогли.

Не надо стесняться. История постсоветской поп-музыки в 169 песнях: 1991–2021. М.: ИМИ, 2021. Содержание

Удивительный сборник о бесстыдстве ностальгии: 169 постсоветских хитов — от «Мальчика-бродяги» до «Бургера» — разобраны по косточкам в рассказах исполнителей, продюсеров и прочих ответственных лиц. Вышел цветастый и неоправданно умильный портрет эпохи становления капитализма — будто не от этих песен всех тошнило тридцать лет.